Перезалил на сигму интервью Майи Кроник и Эми Айрленд Акселерационизм — это то же самое, что влюбиться?, и это отличный повод перечитать то, чем является акселерационизм сегодня.

Мы постепенно начинаем воспринимать даже самих себя через фильтры, алгоритмы и двухмерное пространство, через которое мы относимся к остальному миру. Все качества, которые с этим связаны — плоскостность, пластичность, виральность — находят острую точку приложения в культуре милоты… …плоскостность как вымывание внутренности, пока не останется ничего, кроме поверхности… великой эфемерной кожи. Её петля обратной связи проходит через визуальность, плоскостность и двухмерность и распространяется через интернет и другие медиа на тактильный, трёхмерный, воплощённый, материальный мир, а затем обратно к плоскостности. У неё позитивные отношения с дискурсивностью, с медиацией, с образами, с производством образов. Для милого реальность имманентна вымыслу. Акселерационизм не просто предлагает теорию истории, которая заканчивается сингулярностью Рэя Курцвейла или каким-то подобным дерьмом. С философской точки зрения, идея в том, что что-то меняет человеческую культуру. Оно делает это в согласии с историческим возникновением капитализма, но у него есть такая структура, при которой происходящее можно понять только апостериори. Человеческая культура анастрофически направляется к сборке будущего. Речь не о том, что мы, люди, навязываем свою волю истории. Человеческий субъект должен быть открыт для направления сил, исходящих из этого будущего, которое собирает само себя через человеческую культуру.

Всё, что вы не знали о киберпанке. Финал Всё началось с Cyberpunk 2077. В 2020 году автор запустил игру и поймал себя на странной мысли: киберпанк в ней выглядит как-то не так. Казалось бы, можно было пожать плечами и играть дальше. Вместо этого получилось почти шесть лет исследования, 50+ книг, 30+ фильмов, мультфильмов и сериалов и больше 500 часов в играх. А дальше — «Матрица», Deus Ex, Shadowrun, «Бегущий по лезвию 2049», «Чёрное зеркало», ретровейв, стимпанк и очередные похороны жанра. Неон, импланты, японские вывески и злые корпорации всё время были рядом, но довольно быстро перестали быть нормальным ответом на вопрос «что это вообще такое». Финал возвращает исследование к Cyberpunk 2077 — уже после всей этой дороги. И заодно к главному вопросу. Во что киберпанк превратился сегодня и почему его продолжают хоронить примерно каждую пятницу.

Короч, то что мы называем "костюм ниндзя" — это, разумеется, не совсем костюм ниндзя. Ниндзя в обычной повседневной одежде бегали. А полностью замотанный в чёрную ткань человек — это тема из театра. Что-то типа самого раннего хромакея. В театре ставили чёрные задники и замотанный в чёрное человек на них виден не был. И ниндзя, которые ВНЕЗАПНО убивали людей, как раз таким способом игрались. Так что технически это просто театральный троп.

— принесла @ninik2501 с канала @nommy_maid Так вот. У нас есть пара научных работ про это и ещё один упёртый японец профессор Ямада Юдзи, который всю жизнь изучает ниндзя и издаёт журнал про них, делает музей и вообще проявляет симптомы Аспергера с чёткой фиксацией. Первая. Само слово ниндзя (忍者) — современное западное упрощение. Правильно синоби-но моно — "который крадётся". Синоби активно действовали в гражданские войны 1467–1568 годов, а вот главные инструкции и руководства написаны в XVII веке в эпоху мира. Есть вариант, что самураи и шпионы остались без работы и начали романтизировать прошлое. Главная задача которого крадётся — шпионаж. Нужно сливаться с толпой. Начнём с "Трактата Бансэнсюкай" 1676 года, это инструкция по профессиональной переподготовке. Если синоби шёл на ночную операцию, он надевал крестьянскую одежду тёмно-синего, коричневого или тёмно-серого цвета, и чтобы не шуршала. Чисто черный силуэт в свете луны очень хорошо виден. А вот для дневных операций надо было тщательно косплеить странствующих монахов, торговцев, уличных артистов и прочих людей типа бомжей. Образ ниндзя в чёрном обтягивающем костюме — это виноват японский кукольный театр Бунраку. Рабочие сцены там одевались во всё чёрное. По театральным правилам это означало, что зритель не должен их видеть. Когда в спектаклях показывали сцены покушений, убийц тоже одевали в костюмы рабочих сцены — чтобы он выпрыгивал ВДРУГ! В старинных трактатах вообще нет упоминаний сюрикенов или нунчаков. Рубали они шашкой-катаной и режиком-вакидзаси. Но зато была спецснаряга — специальные поплавки на обувь для хождения по болотам, УПМ верёвки с крюками, соломенные шляпы и кремни для разведения огня. Ни в одном древнем тексте нет упоминаний о том, что женщины работали синоби. Работа очень сильно опирается на труды одного британского историка — Стивена Тёрнбулла. Тут альтернативное исследование источников от музея. Исторические синоби появились в XIV веке, с 1467 по 1615 год они создали в горной провинции Ига военизированную республику. Их оружием была информация, маскировка, знание психологии и метеорологии. Старались избегать открытых боев, но в 4 тысячи рыл навтыкали армии в 10 тысяч. Правда, через два года пришла новая армия из 40-50 тысяч человек и поубивала нахрен всех, кто выглядел хоть немного подозрительно — треть населения провинции. Одежда — вы уже знаете, сюрикенов не было, с самураями они не воевали (потому что ниндзя — это профессия, а не социальный класс, многие и были самураями). Нет никаких физических доказательств существования прямых мечей ниндзя. А вот и сам Стивен Тёрнбулл. Он выпустил книгу, а потом через 25 лет вернулся с опровержением. Книга была «слишком восторженной и недостаточно критичной»: — Знаете, та моя книга, на которой выросли тысячи фанатов восточных единоборств... ну, короче, зря вы ей вдохновлялись! Результат его нового анализа: — В истории Японии всегда проводились скрытные операции, но их выполняли просто умелые воины. — Выяснилось, что образ ниндзя начал складываться только после 1581 года. Поводом послужило одно реальное событие 1541 года, которое со временем обросло легендами. — Современный образ сформировался из-за книг о вторжении в Корею в 1592 году. В целом, непонятно — ниндзя как-то удалось обойти без свидетелей. -- Вступайте в ряды Фурье! | Самые незаметные посты — Кто съел шоколадку? — Ниндзя! — Что-то я их не вижу. — Их никто не видит!

Ревью на книгу «Black Box Thinking» Я очень ненавижу ошибаться. С детства тройка и даже четвёрка для меня означали провал и недоработку. С возрастом стараюсь относиться к этому иначе, но тело часто реагирует по-привычке: — пропускаю удар на боксе - злюсь на себя; — сажусь за домашнее задание и начинаю неосознанно трясти ногой. При этом тренировки и репетиторов я оплачиваю сам, на занятия прихожу сам, и оценок мне никто не ставит. Выходит, дело не в оценках. Ошибка бьёт по эго, поэтому мозг старается её избежать или заранее найти оправдание: «мне это не дано», «я никогда не научусь». Хотя, если подумать, даже у самых талантливых людей великие результаты появились после множества ошибок. Разница только в реакции: у них ошибка вызывала азарт, а не разочарование. Книга как раз об этом. Причём автор смотрит не только на отдельного человека, но и на целые системы. Та же ловушка, что сидит у меня в голове, работает в масштабах отраслей. Всё зависит от того, как система реагирует на ошибки: вскрывает их или прячет. Лучше всего этот механизм отлажен в авиации, отсюда и название книги. Запись чёрного ящика не даёт скрыть, что произошло, поэтому каждая катастрофа становится дорогим, но выученным уроком. Обратный пример — медицина и суды. Признавать ошибки там не принято: наружу выходят единицы, а семьи пострадавших слышат «мы сделали всё, что было в наших силах». Главная мысль книги для меня такая: культура, которая не прощает ошибок, не делает людей безошибочными, она делает их скрытными. Мы привыкли путать профессионализм с безошибочностью, будто настоящий профи - это тот, кто не ошибается. Автор пояснение, что всё наоборот: ошибаются все и всегда, а без ошибок профи не становятся. Кто избегает неудач, тот стоит на месте ✍️ Цитаты, которые сохранил:

Неудача - часть жизни и обучения, а желание избегать неудач приводит к стагнации.

Моя стратегия всегда была простой: совершай ошибки как можно скорее. Мы всё запорем, давайте честно это признаем и не будем бояться. Но давайте запорем так быстро, как сможем, чтобы быстрее добраться до ответа. Невозможно стать взрослым, миновав подростковый возраст.

ИИ, безусловно, увеличивает продуктивность, но он не сделает бедные/отстающие страны и компании автоматически богаче. Причина очень простая: эффект от зависит от способность эту технологию конвертировать в экономическое преимущество. А это больше про человеческий капитал, чем его замену. Выиграют от ИИ те страны и те компании, которые наиболее энергичны, адаптивны, мобильны и имеют человеческий капитал для трансформации технологий в реальный экономический эффект. Представьте себе трактор, который привезли в бедную африканскую страну. В теории он должен увеличить продуктивность, но на деле без тракториста, механика, топливной инфраструктуры, запасных частей и адаптации процесса пахоты, посева и все такое. С ИИ эта аналогия х100 важнее: он заменяет в первую очередь высокооплачиваемый и интеллектуальный труд. Компания со 100 юристами и до экономика с 5% ВВП в юриспруденции получит огромный буст производительности, а ферма или аграрная страна - почти никакого. Еще более важно построение системы для внедрения ИИ. Компания с супер мобильной, адаптивной и переводовой инженерной культурой и огромной личной ответственностью на местах (NVIDIA, Anthropic, Stripe) получают х2 производительности в год, тогда как традиционные ИТ-галеры застрявшие в мире «я начальник - ты дурак», ненужных планерках, кодерах с неподвижными мозгами, немотивированными сотрудниками, дай Бог, 25%. Богатые от ИИ будут богатеть не только из-за роста ценности капитала (это тоже), но и из-за возможности более эффективно внедрять технологический капитал. Они имеют систему менеджмента, институты, системные подходы, инженерную культуру и подход основанный на реальных инновациях вместо бумажек, отчетов, карьерных войн, распила и бюрократической возни. Важно не образование или наличие технологий, а способность (и скорость) эти технологии внедрить в общую систему и получить экономически значимые результаты. Это отличит тех, кто иксанется от тех кто помрет вследствие ИИ.

Наш друг и товарищ Андрей Денисов перевёл ранее эссе Марка Фишера Белая магия про способность искусства и культуры вызывать к жизни новые возможности и заполнять ощущаемую пустоту или социальный вакуум, и, конечно, кибертеорию, а мы выложили его на сигму. «Белая магия» (White Magic) — малоизвестное философское эссе, написанное британским теоретиком культуры Марком Фишером в 1990-х годах для онлайн-проекта по критической криминологии CritCrim. org. В этом раннем тексте Фишер использует термин «белая магия» для описания способности искусства и культуры вызывать к жизни новые возможности и заполнять ощущаемую пустоту или социальный вакуум. Эссе отражает его ранний академический и теоретический багаж — связывающий радикальную философию, кибернетическую теорию и культурную критику — ещё до того, как он получил широкое признание благодаря книге 2009 года «Капиталистический реализм» и своему влиятельному музыкальному блогу k-punk. Текст известен как плотное, глубоко теоретическое и экспериментальное произведение, заложившее фундамент для его позднейших идей о современном культурном параличе, медленной отмене будущего и эстетике.

Не прошло и трех месяцев, с моей поездки на Биеннале в Венецию. Но, зато летняя жара уже спала и можно с удовольствием ехать и смотреть искусство. Мне кажется, что про само биеннале уже все достаточно поговорили, поэтому я хочу поговорить о том, как преображается город вокруг него. За последние несколько лет в Венеции три частных фонда открыли в ней собственные пространства и экспозиции, которые я люблю очень. Это Anish Kapoor Foundation в Palazzo Manfrin, Fondazione Dries Van Noten в Palazzo Pisani Moretta, Fondazione Prada в Ca' Corner della Regina. Мне повезло быть с моей приятельницей Сашей, которая работает с Капуром, поэтому, конечно, я не могла не очароваться палаццо Манфрин в Каннареджо, которое Капур купил ещё в 2022 году под студию, фонд и будущий музей. Это пространство открыло сейчас выставку "Anish Kapoor: Palazzo Manfrin", второй раз, когда историческое здание открыто для публики. Показано около 100 архитектурных моделей реализованных и нереализованных проектов за последние 50 лет практики художника, наряду с крупномасштабными инсталляциями и работами из нержавеющей стали. Венецианская площадка фонда Прада (палаццо на Гранд-канале, база фонда с 2011 года) показывает "Helter Skelter: Arthur Jafa and Richard Prince" под кураторством Нэнси Спектор. Это диалог двух американских художников, которые, при разнице в десять лет, разделяют радикальный подход к присвоению образов из поп-культуры от кино до соцсетей; если Джафа размышляет о собственной афроамериканской идентичности, то Принс анализирует белую маскулинность и тёмную сторону американской психики. Выставку называют одним из главных событий биеннале, по мнению многих, это самая единодушно хвалимая экспозиция сезона в Венеции. Но больше всего я хотела попасть в новый «дом» Дриса ван Нотена. И когда мы разобрались со всеми сложностями приобретения билетов, мы зашли и на встречу нам вышел сам Дрис со своим партнером и сказал вежливое «Сio» и я расплылась в невероятно довольной улыбке. Про фонд, открыли в палаццо XV века на Гранд-канале и впервые здание, купленное ими в 2025 году, открылось для публики. Дизайнер ушёл из собственного модного дома в 2024 году и решил заняться темой ремесла и мастерства, так родился фонд, посвящённый искусству и ремёслам, вещам, сделанным руками, сердцем и умом. Дебютная выставка "The Only True Protest Is Beauty": более 200 объектов моды, ювелирных украшений, современного искусства, коллекционный дизайн, фотография и тд, все размещены в 20 залах палаццо, вступая в диалог с фресками и историческим интерьером. К концу года планируется и вторая площадка, Studio San Polo, для лабораторных и исследовательских проектов. Вообще, конечно, город один сплошной музей современного искусства под открытым небом, за три дня мы видели очень многое, но точно не все и приятно, что именно городские пространства асинхронны с биенале, так что можно возвращаться и возвращаться.

#представьтесебе с «Троицей» действительно проблемы. На этом фоне одна сторона раздувает ситуацию до кошмара, другая — сглаживает. Вот что происходит на деле. Что имеем? Не храним, а потерявши — плачем. Это свежая фотография части иконы. Убедитесь своими глазами, как сдвинулись доски. Маячки реставраторов по всем стыкам порваны или вытянуты до предела. Глютень — состав для укрепления иконы — выперт наружу из-за внутреннего напряжения в досках. Он вышел с маленьким фрагментом лика. Почему это произошло? Если технически отвечать, то из-за систематического серьезного превышения влажности в витрине. Несмотря на то, что на неё потратили уже миллионы евро, взяв европейских специалистов. Она не работает не 2 месяца, как ложно заявляют, а 2 недели. Это время икона находится в реставрационной мастерской Лавры, куда допустили (не)зависимых профессионалов. Кто виноват? Листа не хватит, чтобы перечислить. Главными виноватыми объявляют священников, следивших за иконой визуально и через сложный капсульный комплекс за ₽50 млн. Якобы они — без особых знаний и опыта — не доглядели, полезли туда, сломали сложную технику, что и привело к плачевному результату. Но это примитивный подход и поиск козла отпущения. Посмотрим на проблему шире. За икону де-факто отвечают Лавра и РПЦ, де-юре она остается в ведении Минкульта и Третьяковки. До иконы допущены представители «Арт-курьера», специалисты Центра Грабаря и не только. Все финансирует и контролирует группа спонсоров. Это и есть ответственные за икону. Что может быть дальше? Если не предпримут меры, возможен драматичный исход. То есть тогда весь глютень выдавится, доски продолжат движение — и красочный слой и грунт по стыку начнут осыпаться. Это может привести к утрате (части) иконы. Что предприняли? Допустили третьяковцев, которые знают икону как себя. Вызвали на помощь лучших специалистов страны. Из Германии привезли мастера на починку капсулы. Он уже подтвердил, что она вышла из строя не фатально. Икону продолжат исследовать и лечить в реставрационных мастерских Лавры, одновременно чиня витрину. Единственное, что радует — все трудятся наконец слаженно и 24/7, попутно учатся управляться с бедой и извлекают уроки. Ждем первых выводов после глобального обследования. Главное — чтобы его основательно и объективно провели, выяснили все причины, устранили их и не возвращали «Троицу» в собор

Мы все ругаем русских локализаторов и конечно за дело, но я вот как-то пошел у себя в Берлине на Энни Холл Вуди Аллена и очень удивился, увидев на афише Der Stadtneurotiker (Городской невротик). Странно, подумал я, как тогда они локализуют остальные его фильмы? Городской невротик-2? Городской невротик возвращается? А сегодня пытался объяснить преподователю немецкого, что собрался на Смертельное оружие, и решил глянуть, как локализовали его. Tödliche Waffe? Куда там! Lethal Weapon – Zwei stahlharte Profis. Два твердых-как-сталь профи! Гвозди бы делать из этих людей... Ага, подумал я. Возможно, это тренд? И пошел проверять. Оказалось, что да! Немцы любят, так сказать, пояснить, о чем в фильме речь. Например, указать профессию: 12 разгневанных мужчин → Die zwölf Geschworenen → Двенадцать присяжных. Ну логично. Спасти рядового Райана → Der Soldat James Ryan → Солдат Джеймс Райан. Не моряк. Паттон → Patton – Rebell in Uniform → Паттон — бунтарь в униформе. Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид → Zwei Banditen (!), или Два бандита. Кто этих бутчей и кидов у нас знает? Ну и заодно проясним, что в фильме демострируется социально неодобряемое поведение. «Хороший, плохой, злой» превратились в »Zwei glorreiche Halunken« (Два славных негодяя). Куда дели третьего??? Побег из Шоушенка → Die Verurteilten → Осуждённые. Ну как бы не просто же так люди в Шоушенке сидят. Поездка в Америку → Der Prinz aus Zamunda → Принц из Замунды. Как будто страна Замунда кому-то о чем-то говорит! Иногда более наглядно поясняют происходящее: Хэллоуин → Halloween – Die Nacht des Grauens → Ночь ужаса. Игры разума → A Beautiful Mind – Genie und Wahnsinn → Прекрасный ум — гений и безумие. Охотник на оленей → Die durch die Hölle gehen → Те, кто проходят через ад. Славные парни → GoodFellas – Drei Jahrzehnte in der Mafia → Три десятилетия в мафии! Бунтарь без причины → … denn sie wissen nicht, was sie tun → … ведь они не знают, что делают! Спасибо, что объяснили, что значит бунтарь. Захват поезда Пелэм 1-2-3 → Stoppt die Todesfahrt der U-Bahn 123 → Остановите смертельный рейс поезда метро 123. Опять же, обратите внимание на смещение акцентов: мы не одобряем незаконное поведение и требуем его остановить! Некоторые приписки, если честно, ясности не добавляют: Последний бойскаут → Last Boy Scout – Das Ziel ist Überleben. Добавили «Цель – выживание». Ааа, ну теперь понятно? Прометей → Prometheus – Dunkle Zeichen → Прометей — Тёмные знаки? Basic → Basic – Hinter jeder Lüge eine Wahrheit → За каждой ложью скрывается правда! Ну епт. Веревка → Cocktail für eine Leiche → Коктейль для трупа. Ну хотя бы интригующе. А вот эта мне даже нравится! Конец света → End of Days – Nacht ohne Morgen → Ночь без утра. Красиво. Ну и мои любимые. Для тупых: Челюсти → Der weiße Hai → Белая акула. Чтобы не подумали, что это про дом престарелых. Каникулы → Die schrillen Vier auf Achse → Четверо чудаков в дороге. Аэроплан! → Die unglaubliche Reise in einem verrückten Flugzeug → Невероятное путешествие в сумасшедшем самолёте. И не лень же было! Чужой → Alien – Das unheimliche Wesen aus einer fremden Welt → Чужой — жуткое существо из чужого мира. Чтобы не подумали, что про мигрантов. Или подумали??? (извините)

Как изобрели письменность? Часть восьмая. Зачем японцам три с половиной системы письма в каждом тексте? В современном японском тексте кандзи соседствуют сразу с двумя слоговыми азбуками. Хирагана вся из мягких извилистых линий, катакана из строгих рубленых чёрточек, и функция у них по сути близкая. Логичнее было бы обойтись одной, но их именно две, и корни у них лежат в мирах, которые почти не пересекались. Одна азбука выросла из любовных писем и дневников скучающих придворных дам эпохи Хэйан, другая родилась в тишине буддийских монастырей. Дамам значения иероглифов были безразличны, монахам важнее было точно записывать сутры, и из этих двух непохожих задач проросли два разных письма. А до них японцы веками мучились с системой, где один знак читался четырьмя способами и на выбор давалось больше десятка иероглифов.

Вторую неделю отовсюду несутся крики страданий "Спасите старинные книги, бигтехи их на странички режут ради обучения моделей". Плач стоит как у Некрасова в "Кому на Руси" над заеденным свиньями младенцем, за которым сами же герои поэмы и не доглядели. Коллеги, что для вас книга? Для меня это текст и иллюстрации, соединенных авторским замыслом. А для вас? Страницы и переплет? Мне кажется, вы не отличаете "информацию" и "носителя информации". И более того, случаи, когда книга существует в единственном оставшемся экземпляре, редки - чаще даже уникальные книги насчитывают два-три экземпляра. Мысли эти я думаю не первое десятилетие, и самое популярное возражение, которое я слышал - "А запах книги? А шелест страниц? А мягкое кресло и кружка чая? Вам недоступны чувства читателя" и прочий теплый клетчатый плед. Отлично, но почему эти эмоции изливаются на книги, про которые страдальцы не только даже и сейчас названий не знают, но которых рука человеческая подчас не касалась с момента печати? Раньше было отличное слово "неразрезанные" - в ту пору читатель, кроме чая, сидел со специальным "книжным ножом" и сам аккуратно заканчивал работу, которую переплетчики или не сделали, или сделали неаккуратно. Книга, которую не читают, умирает. И если книга лежит нечитана на дальней полке букиниста или библиотеки - это хуже для нее, чем если ее последний раз прочтет модель, в весах которой она останется доступной для общей памяти. Если уж виноватить кого-то, за то, что книга оказалась на грани забвения - так не тех, кто ее оцифровал, а тех, кто ее не читал. Хотя вина эта крайне сомнительна - даже до появления книгопечатания уже никто не мог прочесть все книги мира, а в наши дни объемы текста на многие порядки превышают наши способности его обработать. В Талмуде была красивая история про то, как римляне казнили уважаемого ребе Хананию бен Терадиона за поддержку восстания бар-Кохбы. Старика завернули в его свиток Торы и подожгли. Бывшие при этом ученики спросили его "Ребе, что ты видишь?" Старик ответил: "Вижу, как сгорает пергамент, а буквы возносятся к Небу". Sapient sat.

⛔ “Умоляю, никогда не поручайте ИИ писать текст” - совет от журналиста, получившего Пулитцеровскую премию Недавняя статья колумниста Брета Стивенса в The New York Times о вреде искусственного интеллекта знатно всколыхнула общественность. Хочу поделиться с вами нашумевшим материалом - перевел, немного сократил, принес вам. 🙏 Я не собираюсь спорить, а лишь прошу: “Никогда не позволяйте ИИ писать за вас”. Не используйте его для курсовых, служебных записок, личных писем, формальных открыток коллегам или дальним родственникам. Не поручайте нейросетям даже систематизировать заметки или писать черновик. И не убеждайте себя, что после редактуры текст станет вашим. Это не так. Проблема даже не в этике. Если мы постоянно делегируем тексты ИИ, наш мозг расслабляется. Мы теряем способность писать, общество - рассуждать и сопереживать, а наша культура - созидать. ✍️ Почему письмо так ценно? Оно заставляет нас мыслить глубже, чем во время устной речи или молчаливых размышлений. Придумывая текст, мы обязаны быть ясными, логичными, точными и ответственными. Мы обдумываем каждое слово прежде, чем его написать — именно поэтому обидную фразу, сказанную вслух, прощают легче, чем написанную. Обдуманное слово имеет значение. Но что происходит, если слова написаны машиной? Они становятся пустыми. Представьте отца невесты, который обращается к ИИ, чтобы тот помог написать тост на свадьбу. Текст выйдет красноречивым, но неискренним. А если дочь узнает правду, то, скорее всего, разочаруется. Многие скажут: одно дело использовать ИИ для личных тостов и совсем другое - для скучных рабочих записок. Но для тех и других задач мы используем одну интеллектуальную мышцу. Мы начинаем лучше писать именно благодаря постоянным усилиям, которых требует рутинное письмо. Мы развиваем мышление, обдумывая любые, даже самые простые задачи. Мы становимся более творческими, когда сами в тысячный раз создаем текст. Большинство теряет эти навыки. Недавняя проверка 100 докторских диссертаций показала, что 56% из них частично создал ИИ, а 19% написано машинами более, чем наполовину. Можно подумать, что проблема только в списывании. На самом деле ИИ угрожает как академической честности и саморазвитию, так и демократическому самоуправлению. Связь между грамотностью и развитием демократии давно известна. Люди, которые умеют читать и писать, также хорошо умеют выбирать и отстаивать свои интересы. ❓ Но что случится, если людям не хватит терпения изучать аргументы длиной больше нескольких предложений? Что будет, когда они не смогут возразить, потому что не оттачивали навыки ясного мышления ежедневной практикой? Поэтому в следующий раз, когда у вас возникнет соблазн написать письмо с ИИ, не делайте этого. Потратьте несколько дополнительных минут и напишите свой текст. Пусть это станет актом сопротивления все более глупеющему миру. Согласны с мнением автора? Или все же перегибает палку? Заходите в комментарии - обсудим колонку. 👉🏼 Подписывайтесь на «Телеграмму...» в Максе: max.ru/yumaks #ИИ #НЕЙРОСЕТИ #МНЕНИЕ

Что бы вы сделали, если бы нашли на улице чужой бумажник? Можете не отвечать. В 2019 году экономист Ален Кон уже опубликовал ответ на этот вопрос в журнале Science. Он в прямом смысле разбросал более 17 000 кошельков в 355 городах сорока стран мира. Где-то были наличные, где-то нет, но в каждом бумажнике лежали визитки с именем и адресом электронной почты, для каждого кошелька – свой. И в течение 100 дней исследователи следили – будут ли возвращать кошельки. Первый факт – бумажник с деньгами возвращают чаще. Хотя ожидалось, что тяга присвоить (а лежало там от 15 до 95 баксов) - окажется сильнее. Правда, на мой взгляд возвращать пустой кошелек просто страшновато. Тебя же и обвинят. Но еще интереснее наблюдать за различиями между государствами. Спешу обрадовать - мы, жители России, к счастью оказались в списке западных стран. К счастью, потому что именно в западной, точнее – в европейской культуре кошельки возвращали чаще всего. Скажем прямо – мы честнее канадцев, англичан и жителей США! Ура нам! Ну а кто же в самом низу? Кто те, кто подрежет твой кошелек и даже не задумается? Увы, но это нашикитайскиедрузья. Здесь доля возвращенных кошельков оказалась самой низкой в мире. Некоторые этому обрадовались. Так как, в США, скажем, негативное отношение к китайцам – не местным, а именно к жителям Поднебесной – одна из крайне немногих вещей, которая объединяет сторонников как Республиканской, так и Демократической партии. Китайцы же возмущались. Проводили свои исследования, доказывали, что в стране используют всякие вичаты, а не мейлы, что люди хранят кошельки, а не присваивают их себе. . Поэтому главный вывод – мы соглашаемся с данными, которые нам нравятся, и отчаянно сопротивляемся признавать неприятную нам информацию. Только вот жить в искажённой картинке мира - это не про счастье. | MAX | подкаст | | Личная жизнь и мысли - Молчанов.Life |

Безопасная культура Чтобы нормально работать с ошибками, нужно создать культуру психологической безопасности в компании. Безопасная обстановка позволяет открыто обсуждать ошибки. В результате ошибки проще убрать, проще разобраться с тем, как сделать так, чтобы подобные ошибки не повторялись в будущем. В культуре где принято обсуждать ошибки, люди могут сосредоточится на работе, а не на том, что про них подумают другие люди или начальство. В свое время Эми Эмодсон изучала вопрос как командная работа влияет на количество ошибок. Первый этап работы показал очень интересную зависимость: более продуктивные команды в больницах ошибались чаще. Это противоречило логике. После некоторых раздумий, Эми решала проверить гипотезу, что в более продуктивных командах сотрудники будут рассказывать про большее количество ошибок. В результате они начали второй этап исследования, где, в том числе ошибки фиксировал независимый участник, а не сама команды. И в опросник для команды включили вопрос: «Если вы совершите ошибку в этом подразделении, это не будет воспринято против вас». Выяснилось, что так и есть. В командах была совершенно разная атмосфера. Где-то люди открыто объявляли об ошибках — медсестры говорили что «определенный уровень ошибок неизбежен», поэтому для хорошего ухода за пациентами необходима «система ненаказуемости».В других отделениях было практически невозможно открыто говорить об ошибках, медсестры объясняли, что совершить ошибку - значит «попасть в беду» или «оказаться на скамье подсудимых». Они рассказывали, что, если что-то шло не так, они чувствовали себя ничтожными, «как двухлетние дети». #ЧФ #ошибки #психбезопасность

Всё, что вы не знали о киберпанке Свалка до горизонта, разбитые корпуса, дети в ржавом ангаре разбирают ноутбуки ради крупиц ценных металлов, над всем канцерогенный дым. Узнали «Бегущего по лезвию 2049»? А вот и нет, это Агбоблоши в Гане, крупнейшая в мире свалка электроники, где платят от 2 до 10 долларов за день. Вот он, мир победившего киберпанка, в котором мы живём. Тут, говорит автор, исследователи и останавливаются, знай себе фарми карму. А сам он копает до дна, где ждут разбитые битники, Филип Дик на амфетаминах с шести лет, японское чудо с тойотами, которым в Штатах били фары, и французский комикс, из которого вырос весь визуал жанра. → Часть первая → Часть вторая

Козел отпущения Одним из больших препятствий для выявления ошибок является культура обвинения, или культура козла отпущения. Предположение, что все люди изначально виновны. Эта культура особенно проявились в эпоху СССР и выражалась яркими лозунгами: • У каждой аварии есть имя, фамилия и должность — Приписывается Кагановичу, наркому путей сообщения; • То, что вы не сидите — это не ваша заслуга, это наша недоработка. Ф. Э. Дзержинский. Отчасти, это продолжение мысли, высказанной в книге Иова. Иов — был праведным и набожным человеком. Дьявол же поспорил с богом, что как только будут несчастия и беды, Иов отречется от бога. Так что дьявол начал насылать различные беды: погибло стадо, дети, на него наслали болезни. И когда друзья Иова начинают обсуждать с ним его бедствия, то высказывается мысль, что если бог наказывает, то есть за что. Обвинить другого — это логично и естествено. Если произошло несчастья, то кто-то должен быть виноват. Дэвид Гилберт в книге «Спотыкаясь о счастье» говорит, что люди будут испытывать большее горе, если в несчастии никто не виноват, что это игра слепого случая. Почему так — объяснения пока нет. Но похоже нам, человечеству, действительно нужен козел отпущения, чтобы чувствовать себя лучше. Кроме того, расследование нацеленное на поиск виновного всегда будет проще, чем расследование, нацеленное на поиск действительных причин аварии. Мы всегда сможет найти последнего, кто дотронулся до чего-либо. Всегда будет тот, кто специально или случайно задел первую костяшку домино, после чего все и случилось. Найти причины, почему костяшки домино выстроились так — гораздо сложнее. Эта культура ярко проявилась в деле о кораблекрушении парохода «Адмирал Нахимов» в 1986 году. Мнение всех сводилось что капитан парохода «Адмирал Нахимов» Марков, не виноват в столкновении с сухогрузом, и не может нести одинаковую ответственность с капитаном сухогруза. Однако оба капитана получили максимальный срок 15 лет. Никакие жалобы и ходатайства от адвокатов, пароходств — не изменили позицию Верховного суда. Эта культура есть в каждом из нас. Это проще всего повесить ярлык на человека и обвинить его. И это же и наиболее безопасный путь для руководства компании — потому что иначе можно выйти на самих себя. Пока в компании есть такая культура — собирать и анализировать ошибки будет очень сложно. Любые формализованные процедуры не будут выдавать какую-либо полезную информацию, либо вся информация об ошибках будет сводится к выхолощенным примерам, которые ну будут давать достоверную информацию. #ЧФ #ошибки