Погоня за паранормальной колонкой? Почему нет! В играх типа CONTROL Resonant очень важно поддерживать уровень "дичи" в любом квесте, чтобы внезапно в насквозь сюрреалистичном сеттинге не нарисовалась будничная активность. В одном из квестов Дилан Фейден получает задачу собрать полный сет аудио-системы. Почти сразу даётся намёк на то, что сами колонки — паранормальная сущность, а значит, они могут представлять угрозу. Как именно — не раскрывается. Но как только игрок попробует взаимодействовать с любой колонкой из сета она... убежит! Вернее, она будет телепортироваться скачками. Каждый скачок будет сопровождаться звуком, уроном по площади и вспышкой, которая помогает отследить перемещение объекта и зону поражения. Чтобы упростить задачу игроку финальный сегмент маршрута колонки замкнут, то есть она будет "плясать" в контролируемом пространстве, где будет проще подловить момент и подбежать к ней. Вы может даже и не придадите значение дизайну этого квеста, но он очень крут. Со стороны нарративного дизайна все свойства паранормального объекта показаны без текста или какого-либо дополнительного объяснения — всё через геймплей! А со стороны левел-дизайна подобран очень адекватный маршрут, который немножко пугает в начале из-за стремительно набора дистанции между игроком и целью, а потом успокаивает за счёт введения маршрутной петли и изолирования области поиска на стройке. #анализигр #нарративныйдизайн #левелдизайн #CONTROL

Звонок напарнику Еле удержался, чтобы не назвать пост "звонок другу", но суть это не изменит. Речь, конечно, про фичу, которую впервые в полной красе мы увидели в Cyberpunk 2077: при достижении определённых мест или выполнении условий Ви получал звонок от местного фиксера, другого квестодателя или ещё какого-либо важного NPC. Гениальность фичи в том, что игрок получает нужную информацию, но при этом разработчику не нужно костылить NPC, следующих за персонажем. Главное, чтобы сеттинг игры позволял наличие удалённой связи, то есть раций, звонков или телепатической связи. CONTROL Resonant при этом показал изящное развитие идеи: возможность вызывать на связь самому при взаимодействии с точкой в пространстве. Подозреваю, что в разработке эта функция носила название Report Feature. Суть в том, что Дилан докладывает своему штурману Зои то, что видит. Если Зои стоит рядом — она ответит так, если она далеко — воспользуется рацией. Далее фича разделяется на две: репорт окружения и квестовых объектов. В первом случае активация выхода на связь подразумевает огромное расстояние и наведение камеры на точку вдалеке. Так Дилан может задавать вопросы про крупные здания, аномалии и прочие ориентиры как на первом видео. Во втором случае он должен подойти на дистанцию в несколько метров к предмету, который поможет перейти на следующий шаг квеста. Таким образом герой докладывает о нахождении улик, трупов и выживших. Можете посмотреть пример на втором видео. Берём на вооружение. Отличая фишка. Со стороны нарративного дизайна она позволяет авторам доносить игроку информацию, когда он находится в удобном для этого месте и дарить агентивность в исследовании. А левел-дизайнеры могут сделать исследование ритмичнее добавив в места просадки динамики точки репортов. #анализигр #нарративныйдизайн #левелдизайн #CONTROL

Narrative driven не значит "дорогой" Буквально за первые пару часов Ghost of Yotei: Shadowows of Sekigahara неоднократно напомнило мне, за что я так люблю эту серию. 👀Посмотрите видео👀 Атсу идёт по следу конокрада. На отшибе карты находит его за потрошением одной из лошадей. Выясняется, что он их не просто крадёт, а ест. Персонаж довольно криповый, потому что предпочитает есть не диких, а домашней лошадей — они ему больше нравятся на вкус. После короткого босс-файта вместо стандартного добивания появляется промпт: "Позвать лошадь". При нажатии она его перебегает насмерть. В этом квесте всё отталкивается от нарратива и ключевой эмоции отвращения к злодею: - левел-дизайнер расположил убежище на самом краю карты в укромном месте; - на входе в пещеру художник повесил вскрытый труп лошади; - другой художник наложил на персонажа декали крови; - аниматор использовал анимацию ковыряния ножом на корточках; - сценарист написал холодные и отталкивающие реплики босса; - а геймдиз заменил стандартное добивание на вызов лошади. Единственное, что здесь не переиспользовано, это, собственно, пропс подвешенного трупа лошади и сам текст. В остальном — авторы грамотно реюзнули то, что уже есть в проекте. Но сумма получилась уникальной и подарила игрокам запоминающийся сайд-квест. #анализигр #нарративныйдизайн #геймдизайн #GhostofYotei

Видео-подсказки для паззлов При посещении аптеки Саймон из Silent Hill: Townfall получает странную видео-трансмиссию. На ней как будто сняты крупные планы постеров и стен в аптеке. Персонаж после первого просмотра говорит: "Эта запись должна что-то значить". Авторы как бы намекают так игроку заострить внимание на содержании ролика. Зайдя в ближайшее помещение игрок увидит образ прямо из начала этого видео: постер о пользе мытья рук. Интригует, не правда ли? Гениальность всей этой сцены в том, что это ключ к кодовому замку, который можно решить буквально здесь и сейчас: кодовый замок расположен на шкафчике прямо в том месте, где игрок получает видео-подсказку, а образы с видео содержат числа, либо в виде цифры, либо в виде какого-то множества образов. Я лично играю на сложности подсказок Normal, а не Hinted и получаю удовольствие от того, что нахожу решение сам. Наверняка на Hinted будет больше индикации того, что именно нужно делать. Если кто-то попробовал — напишите в комментариях! Silent Hill: Townfall есть за что поругать, в том числе за оптимизацию, но в нём решены проблемы Silent Hill f: бои довольно быстрые и агрессивные, они необязательные, а головоломки и правда креативные. Рекомендую! Главное, перетерпите первые пол часа, пока игра блокирует бег. Это вот очень странное решение для экспозиции. Очень хотелось бы, чтобы разработчики чаще задавались вопросом: "А не станет ли игра лучше, если вырезать первый уровень?" #анализигр #нарративныйдизайн #мнение #SilentHill

Сценарий событий в главном меню Marvel's Wolverine Сцена, которую игрок видит на фоне главного меню меняется с прохождением. С определённого момента есть шанс активации именно той сцены, что в приложенном видео. Мы с женой буквально отошли заварить чай, заболтались, а потом обнаружили, что Логан живёт своей жизнью. И тут же записали! На протяжении ролика Росомаха вырезает фигурку из бруска дерева. Чем дальше, тем красивее и аккуратнее. А на 3:16 случается переломный момент: Логан бросает свежую фигурку в огонь. Это очень классная метафора, учитывая, что такие фигурки в игре символизируют его воспоминания. Он как будто одновременно хочет и вспомнить и забыть прошлую жизнь. После этого герой поправляет дрова когтем (принимаются шутки про переворачивание углей ладонью мужицким мужиком), выпивает и уходит за кадр... А затем возвращается только для того, чтобы всё начать сначала. Совершенно потрясающая сцена, усиливающая образ героя и его внутреннего конфликта. P.s. Если хотите ещё пример клёвой реализации главного меню, работающего на погружение — вам может быть интерес пост про The Outer Worlds 2. Если у вас есть свои примеры — обязательно напишите их в комментариях! #анализигр #нарративныйдизайн #Wolverine

Реакция на декали крови на лице Да, в The Blood of Dawnwalker продуманы даже такие мелочи. На видео можете посмотреть как я сперва подошёл к мародёрам с разукрашенной кровью рожей, а потом повторил то же самое, загрузив сохранение, без каких-то явных визуальных признаков вампиризма. Превосходная деталь. Никогда бы не подумал, что в игре про вампиров мы дойдём до точки, где надо дождаться пока кровь "высохнет". Опустим, что в жизни она сохнет иначе, это уже можно списать на геймизм. Механика влияет на последовательность действий игрока, не привнося какого-то значимого штрафа, кроме временной блокировки диалогов с NPC. Отлично работает на погружение. #анализигр #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

Штраф за безумное выполнение квестов на автомате ч.1 В прологе The Blood of Dawnwalker можно найти место с кучей трупов. Бедолаги погибли при загадочных обстоятельствах. В режиме чутья Коэн может увидеть в интерфейсе пульсирующий кружок, обозначающий источник таинственного звука от невидимого противника. Противник этот на открытый конфликт не выйдет, что само по себе — прикольное заигрывание с ожиданиями игрока, учитывая сторителлинг через трупы вокруг. Но самое главное — он накажет игрока за привычное "следование за интерфейсным маркером". Дело в том, что в процессе бега за источником звука Коэн споткнётся об корни. Достигается это за счёт того, что в режиме чутья окружение становится блёклым и уследить за внезапно появившемся препятствием сложно. Rebel Wolves неоднократно ломают привычные устои прямо с начала игры и всячески подталкивают игрока включать голову там, где большинство современных игр просто поощряет нажатие кнопок и сдачу квестов. Фича, в целом, нарративная, но с точки зрения левел-дизайна мне очень понравилось, что внимание игрока фокусируют на UI, в то время как в уровне появляется опасность. Штраф от спотыкания чисто символический, но уникальный, что помогает сформировать яркое впечатление, которым хочется поделиться. Отдельно отмечу, что авторы сыграли максимально честно: перед этим эпизодом можно найти труп, увидев который Коэн прямо скажет: "Кажется, споткнулся о корни". Таким образом авторы предвосхитили опасность, как бы дополнительно подстегнув игрока за невнимательность ;) #анализигр #нарративныйдизайн #левелдизайн #TheBloodofDawnwalker

Контролируемое расходование таймера в The Blood of Dawnwalker Хочу подсветить одну неочевидную фишку. Многие игроки очень смело считают, что понимают как работает таймер в Доунвокере, хотя механика глубже, чем кажется. И уж точно не такая же, как в других популярных играх с тайм-прессингом типа Persona. В игре время — это ресурс. Он исчисляется в условных единицах: 8 днём и 8 ночью. Точек траты всего три: 1. Прокачка навыков; 2. Вне-квестовые активности; 3. Квесты. И вот тут очень важно понимать, что во всех трёх есть исключения. Некоторые навыки требуют только очко навыка, но не продвигают время. Рядом с ними будет иконка солнца, но без песочных часов. В мир есть активности, которые не потратят время. Например, зачистка логов монстров. Подобные вещи, конечно, отметятся в журнале, но никакой отдельной истории, читай полноценного квеста, с ними связано не будет. Поэтому, чтобы явно телеграфировать игроку потенциальную трату таймера, при приближении к такой активности шкала времени начнёт пульсировать и издавать характерный звук тикающих часов. Квесты могут содержать в журнале иконку песочных часов и число требуемых единиц для их выполнения. И это не означает, что квест автоматически потратит это время, это сумма всех шагов, которые сократят таймер. На деле же шаги, которые тратят таймер, часто визуализированы так, как на скриншоте выше: через удержание кнопки и иконку песочных часов с числом. Почему это важно? Скриншот для примера я снял в активности, которая была отмечена как "охраняемый лагерь Амбруса". Амбрус — один из бояр-вампиров. Игра учит в прологе, что чтобы выманить ключевого вампира, нужно зачищать его точки интереса. Это будет подстёгивать противника встретиться с Коэном, повышать известность героя и сокращать таймер до казни его семьи. А вот что игра не сообщает, так это то, что точки интереса того или иного вампирского боярина не тратят время автоматически. Их можно проходить аккуратнее, получая от них пользу, но не приближая дедлайн. Место со скриншота я проходил следующим образом: 1. Убил солдат для прокачки; 2. Собрал лут для продажи или замены текущей экипировки; 3. Обыскал лагерь в поиске улик (и нашёл их!), узнал больше про детали операции Амбруса и подсказки, где его искать дальше... 4. ... и НЕ стал уничтожать обнаруженные запасы крови, которые потратят таймер. Таким образом солдаты просто сменятся на следующий день, списав трупы на очередное нападение местных. Вампиры не узнают, что это был Коэн, а шкала его известности не увеличится. Зачем? Чтобы узнавать больше о противниках и не тратить драгоценный ресурс времени. У меня уже полноценный билд, на котором я играючи прохожу любые бои на предпоследней сложности, отличная прокачанная экипировка, уровень известности "Insignificant" и медленно, но верно уменьшающийся корт злодеев. И это всего лишь на 10 день из 30. Самое классное, что это укладывается в мой ролевой отыгрыш, потому что при любой возможности я выбираю не называть имя главного героя и оставаться в тени. Быть аккуратным, вместо того, чтобы идти открытой войной. И игра на это рассчитана. В игре есть полноценные линейки квестов, рассчитанные на то, что вы решили сражаться в одиночку. Разработчикам аплодирую стоя, маркетинговому отделу укоризненно высказываю "ай-ай" за невнятное позиционирование механик в рекламе, а игрокам искренне советую довериться авторам игры. Она гораздо проработаннее и глубже, чем кажется на первый взгляд. #анализигр #геймдизайн #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

Что делать, если карта мира оказалась слишком большой? Правильный ответ — решать не размер карты, а проблемы игрового опыта на ней. Реальная проблема, которая скрывается за отзывами вида "карта слишком большая" или "идти слишком далеко", как правило, сводится к тому, что путешествие по миру игру скучное, читай не насыщенное событиями. Как только это доходит до разработчика, он встаёт перед выбором: - сделать новую карту или как-то "исправить" текущую; - наполнить пустые пространства контентом; - сделать систему быстрого перемещения более гибкой; - ввести транспорт. Но, вообще-то, есть и ещё один вариант, куда более дешёвый чем все вышеперечисленные: введение дополнительной скорости перемещения. На видео я записал три скорости перемещения Коэна в The Blood of Dawnwalker: - трусца; - бег; - Навык "Спешка". Последний активируется повторной нажатием кнопки бега, когда персонаж уже бежит. Спешка получается через прокачку, отдельно для дневной и ночной форм персонажа. Ночью он обращается в волка, а днём — замедляет время вокруг себя. Для окружающих (и для игрока) это выглядит как ускорение героя. В итоге перемещение становится чуточку более скиллозависимым, контролируемым, красивым, а главное — быстрым. А получение этого навыка через прокачку делает получение способности более заслуженным. Если вы думаете, что это что-то новое, то сильно ошибаетесь. Подобное решение уже применили в целом ряде других игр: - Vampire: The Masquerade — Bloodlines 2 - Stellar Blade - NieR: Automata - Prototype 1-2 - Saints Row IV Да, конечно, когда герой — робот или мутант, то обосновать "супер-спринт" проще. Это можно сделать буквально. Но всегда остаётся возможность сделать это метафорой, где то что мы видим не соответствует тому, как это видят персонажи в мире игры. И тут надо бы внимательнее посмотреть на Bloodlines 2. В уровнях с флешбеками за детектива есть возможность сильно ускориться. Нарративно это обосновано также как в Dawnwalker'е — персонаж ускоряется за счёт своих способностей. Но мы не видим мир игры так, как он — для нас это просто эффект быстрой перемотки, у нас нет вампирской реакции =) Также мы не видим это как пешеходы вокруг — для них персонаж просто невидим на такой скорости. Если же у вас персонаж в плюс/минус правдоподобном сеттинге, всегда можно это объяснить через задумчивость героя: пока он путешествует он может вспоминать о былом или проговаривать что-то в уме (от улик, до речи или даже молитвы, господи прости). А ускорение геймплея тогда можно объяснить через то, что для персонажа "время пролетело незаметно". Берём механику на вооружение 😎 #анализигр #геймдизайн #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

Диегетический фаст-тревел В этом году у нас целых две экшен-РПГ, который показали обоснованную с точки зрения мира игры механику быстрого перемещения: Crimson Desert и Mortal Shell. Я был уверен, что постил как это сделано в Багровой Пустыне, но не нашёл записи об этом. Так что держите! В Crimson Desert главный герой открывает портал и перемещается в нужную точку через бездну, некое особое пространство, которое часто упоминается в сюжете. Это всегда клёвая анимация и плавный переход через специальный промежуточный уровень с блокировкой управления и заданной анимацией. С обновлениями авторы сделал так, что бездна подгружается быстрее, анимация короче, а инициировать переход можно теперь хоть во время полёта, хоть во время верховой езды или даже скалолазания. В Mortal Shell 2, на самом деле, есть две механики быстрого перемещения. Между точками сохранения можно быстро перемещаться просто через фейд в тёмный экран. Это быстро, слабо обосновано и доступно не сразу, а только с определённого момента прохождения. А вот быстрое перемещение из убежища сделано максимально диегетично: герой вступает внутрь специального механизма, выбирает точку высадки и... летит! Механизм буквально выстреливает персонажем и он натурально десантируется к выбранной точке с неба. Выглядит очень эффектно. С точки зрения структуры локаций выполнено это почти наверняка так, что через пару секунд после отлёта уровень убежища полностью выгружается. Тонкость в том, что просторы, по которым персонаж ориентируется с вершины башни — это то же часть уровня убежища. Почему? Потому что это низко детализированный муляж открытого мира, а не настоящая карта игры. Поэтому во время быстрого перемещения нужно зафиксировать камеру строго на персонажа, а самого перса запульнуть высоко в небо — это позволит незаметно выгрузить всё окружение. После чего загружается уже боевой уровень прибытия и камера немножко наклоняется, чтобы дать ощущение стремительного снижения. С этого момента персонаж честно падает уже в новом уровне. Эффект бесшовности тут создан за счёт того, что нам не перекрывают камеру каким-то 2D-артом на загрузочном экране, а держат в фокусе персонажа. Ну, вернее, визуальный эффект частиц, которым персонаж становится во время полёта =) И этот пучок искр не исчезает. Хотя почти наверняка это не одна и та же сущность: просто за счёт потока частиц нам кажется, что не произошло подмены одного эмиттера (из уровня убежища) на другой (в уровне высадки). Очень клёвые технические решения со стороны структуры мира, которые попали в игру исключительно из соображений эффектности и погружения! #анализигр #нарративныйдизайн #левелдизайн #CrimsonDesert #MortalShell

Интерактивность окружения Миры в игры могут ощущаться очень живыми и часто это достигается за счёт двух простых компонент: - возможность взаимодействия; - реакция мира на это взаимодействие. 007 First Light потрясающе работает с этим. На первом видео можно увидеть, как учёные обсудили эксперимент, после чего я смог включить один из инструментов в лаборатории и разлить масло. Немножко потоптался и наследил сам, а потом туда же пришла сотрудница лаборатории, поскользнулась и озвучила комментарий. На втором видео я пытаюсь аналогичным образом пошалить в другом эксперименте, но пульт оказался предусмотрительно отключён, чтобы Бонд больше не хулиганил. Тут целое попурри интерактивных элементов: - Игрока провоцируют сломать эксперимент, рассказывая о нём. И позволяют нажать кнопку. Простое, но уже взаимодействие с окружением; - Эксперимент содержит системную механику — оставление следов от жидкости, в которую наступил персонаж. Это низкоуровневая реакция мира на действия героя; - Учёный поскальзывается и ругается. Это заданная срежиссированная реакция на приколы игрока. Дороже, богаче. Лучше запоминается; - Отказ в повторе. На втором видео разработчики будто пошутили над выстроенными в прошлый раз ожиданиями игрока и не дали сломать очередной эксперимент, приправив это укоризненными репликами учёных. Это мой любимый момент в лаборатории Q 😎 В игре не обязательно так заморачиваться, но делать мир интерактивным значит делать его живым. Кому-то хватит сделать разрушаемые стёкла и лопающиеся шины, после чего поддержать это во всём мире игры. А кто-то выберет менее системные, но срежиссированные взаимодействия типа тех же случайных событий в Black Flag Resynced и тоже будет по-своему прав. Главное не забить на идею оживления мира полностью и приложить усилия в разработке, не опуская подобные задачи по приоритету на самое дно бэклога 😎 #анализигр #нарративныйдизайн #007FirstLight

Процент прохождения (фаннелинг) вашего дизайна Чаще всего подобный термин в игроразработческой среде можно услышать либо в условно бесплатных играх, либо когда речь идёт об обучении и прочих этапах игры, где критически важно не получить отвал игроков из-за какой-то обидной ошибки или недосмотра. Суть в том, чтобы игроки проходили нужный участок игры или достигали конкретной точки, не бросив игру в процессе или сразу после этого. Мало кто задумывается над этим, но вообще проходимость стоит смотреть и в одиночных играх. Оценивать фаннелинг можно по-разному, закрытыми бета-тестами, регулярными внутреинними плейтестами, супер-группой под NDA, открытым ранним доступом и т.п. Но оценивать проходимость дизайна нужно, чтобы не слить деньги в дизайн, который просто не будет работать. В качестве такого спорного дизайна хочу привести одно решение из горячо любимой мной The Alters. В игре мы создаём своих клонов ("альтеров"). Каждый обладает свой профессией из-за точечного изменения памяти и последующей симуляцией прошлой жизни. Если пройти личный квест альтера до конца, он подарит Яну Дольскому важный жизненный урок. Эти уроки собираются в красивый 2D-паззл в отдельном интерфейсе и немножко влияют на ветвление диалогов. Ну, ещё ачивка падает, если все уроки получить. Дело в том, что создать всех возможных альтеров за одно прохождение нельзя. Ну или по крайней мере не получится уделить каждому достаточно времени, чтобы выучить все жизненные уроки. А значит "собирание паззла из жизненных уроков" — ни что иное, как попытка дольше удержать игрока, подтолкнуть к повторным прохождениям. Я конечно ради этого делать полноценный второй забег не стал, а третьем даже не задумывался. И вот недавно 11 Bit поделились статистикой. Все жизненные уроки собрали всего 1.1% игроков. Это критически мало. Можно считать фичу практически мёртвой, даже для одиночной игры. Этот нардиз не работает. Справедливости ради надо отметить, что судя по ачивкам на том же Steam прошли игру хотя бы раз до конца — 29%. И вот этот показатель уже выше среднего по больнице. 11 Bit стоически перегибают палку с хардкорностью и средним уровнем стресса в своих играх. Маша вот The Alters забросила из-за ошеломляющего количества задач где-то в третьем акте. Я сейчас прохожу дополнение The Last Variable на нормале и, признаюсь, уже не хочется в него возвращаться. Месседж читается довольно явно с первых же часов, а кривая сложности ппц насколько круче, чем в оригинальной игре. В общем, не жестите и помните две простых истины: 1. Все ваши дизайны на самом деле в несколько раз сложнее и запутаннее, чем кажется вам самим; 2. Сделать хардкорище ума не надо. В этом нет никакой заслуги. А вот сделать хорошо оценённую сбалансированную игру, которая будет обладать высокой проходимостью среди ваших игроков — вот это высший пилотаж. #анализигр #нарративныйдизайн #геймдизайн #TheAlters

Аудио и тексты не должны повторять то, что игрок и так видит сам Знатоки оригинального Halo, скажите, эта реплика была в первоисточнике или это нововведение? Перевод:

Эта пещера не природного происхождения. Её кто-то построил. А значит она куда-то ведёт.

Спасибо, кэп. Я и так вижу, что полностью рукотворный тоннель не может быть природным. Как и вижу, что у него явно заданная линейная направленность. Таких банальностей, даже в ремейках, стоит избегать. Преданность оригиналу, конечно, ценится, но не настолько, чтобы считать игрока полным идиотом и выбивать его из погружения. Я бы ещё понял, если бы тут была запутанная система тоннелей, но тут же, чёрт подери, буквально больше некуда ехать 🤦‍♂️ #анализигр #нарративныйдизайн #Halo

Стилизация лута под локацию Очень приятно, когда авторы не относятся излишне геймично/технично к рядовому луту. В AC Black Flag Resynced иногда можно открыть сундуки, в которых будут случайные предметы на продажу. Они сразу конвертируются в золото и даже не попадут в инвентарь, но игрок увидит с ними уведомление справа в интерфейсе. И вот авторы заморочились: на острое, где живёт набожная коммуна, в таком сундуке оказалось серебро: тарелка, браслет и крест. Это совершенно точно не случайность, потому что обычно лут в сундуках не начинается с одного слова и не обладает одной цветовой гаммой. Мелочи. Они формируют впечатление от планки качества проекта и улучшают погружение. #анализигр #нарративныйдизайн #AssassinsCreed

Виды испугов в хоррорах Хоррор — один из моих любимых жанров в левел-дизайне, потому что он по-настоящему даёт развернуться с точки зрения режиссуры игрового опыта. Позволяет всячески поиграться с игроком и манипулировать его поведением более явно, не нарушая при этом погружения из-за особенностей жанра. Ужасы пугают пользователя за счёт контраста получаемой информации. Если эта новая информация поступает пользователю очень быстро, то увиденное скорее всего опишут как "скример". Причём скример может всё ещё работать, даже если использует всего один канал информации (аудио или видео). Примеры: - Тихое появление монстра в кадре из The Callisto Protocol - Внезапные реплики старика в прологе Lykho Если контраст получаемой информации будет более явный и продолжительный, то процесс будет уместнее описать ужасом выживания, экзистенциальным ужасом или, как вы чаще его слышите, survival horror. Сюда я бы отнёс любые сцены, где персонажа игрока преследует бессмертный монстр. Хантер из Dead Space, Пирамидоголовый из Silent Hill, Чужой из Alien Isolation и т.п. Идею вы поняли. Также сюда можно отнести примеры, когда герой всё-таки может дать отпор, но шанс выживания не гарантирован. В качестве примера посмотрите этот пост по Cronos: The New Dawn. Но самые клёвые ужасы на мой взгляд, это психологические. Как их вписать в эту систему, что я описал выше? Очень просто. Они всё ещё работают на контрасте ожидаемой и получаемой по факту информации. Хитрость в том, что они работают на депривации информации. Вы не получаете то, что ожидаете. Поэтому людей вводят в ужас так называемые лиминальные пространства, то есть места, где вы привыкли видеть много людей, но в данный момент времени не встречаете там ничего кроме звенящей тишины. Яркие примеры таких игр: The Exit 8 и Pools. Психологический хоррор ещё изредка использует приём, который мне хотелось бы выделить отдельно. Это когда вы притягиваете внимание игрока к объекту, который нарушает сцену, как будто находится не на своём месте. А когда игрок приближается или поворачивает к нему камеру — он исчезает. Ровно этот приём я обнаружил в Dead Take. Вы можете посмотреть подобную сцену в приложенном видео. У игрока как будто выдёргивают из рук пульт ровно в момент, когда он хочет переключить канал или телефон, в момент, когда уже было слышно что собеседник снял трубку. Только рядом нет человека, которому можно было бы выдвинуть претензию на этот счёт. Игрок получает чувство бессилия и именно оно накапливает внутри чувства страха. #анализигр #левелдизайн #нарративныйдизайн #DeadTake #TheCallistoProtocol #Lykho #Cronos #TheExit8 #Pools