Диегетический фаст-тревел В этом году у нас целых две экшен-РПГ, который показали обоснованную с точки зрения мира игры механику быстрого перемещения: Crimson Desert и Mortal Shell. Я был уверен, что постил как это сделано в Багровой Пустыне, но не нашёл записи об этом. Так что держите! В Crimson Desert главный герой открывает портал и перемещается в нужную точку через бездну, некое особое пространство, которое часто упоминается в сюжете. Это всегда клёвая анимация и плавный переход через специальный промежуточный уровень с блокировкой управления и заданной анимацией. С обновлениями авторы сделал так, что бездна подгружается быстрее, анимация короче, а инициировать переход можно теперь хоть во время полёта, хоть во время верховой езды или даже скалолазания. В Mortal Shell 2, на самом деле, есть две механики быстрого перемещения. Между точками сохранения можно быстро перемещаться просто через фейд в тёмный экран. Это быстро, слабо обосновано и доступно не сразу, а только с определённого момента прохождения. А вот быстрое перемещение из убежища сделано максимально диегетично: герой вступает внутрь специального механизма, выбирает точку высадки и... летит! Механизм буквально выстреливает персонажем и он натурально десантируется к выбранной точке с неба. Выглядит очень эффектно. С точки зрения структуры локаций выполнено это почти наверняка так, что через пару секунд после отлёта уровень убежища полностью выгружается. Тонкость в том, что просторы, по которым персонаж ориентируется с вершины башни — это то же часть уровня убежища. Почему? Потому что это низко детализированный муляж открытого мира, а не настоящая карта игры. Поэтому во время быстрого перемещения нужно зафиксировать камеру строго на персонажа, а самого перса запульнуть высоко в небо — это позволит незаметно выгрузить всё окружение. После чего загружается уже боевой уровень прибытия и камера немножко наклоняется, чтобы дать ощущение стремительного снижения. С этого момента персонаж честно падает уже в новом уровне. Эффект бесшовности тут создан за счёт того, что нам не перекрывают камеру каким-то 2D-артом на загрузочном экране, а держат в фокусе персонажа. Ну, вернее, визуальный эффект частиц, которым персонаж становится во время полёта =) И этот пучок искр не исчезает. Хотя почти наверняка это не одна и та же сущность: просто за счёт потока частиц нам кажется, что не произошло подмены одного эмиттера (из уровня убежища) на другой (в уровне высадки). Очень клёвые технические решения со стороны структуры мира, которые попали в игру исключительно из соображений эффектности и погружения! #анализигр #нарративныйдизайн #левелдизайн #CrimsonDesert #MortalShell

Интерактивность окружения Миры в игры могут ощущаться очень живыми и часто это достигается за счёт двух простых компонент: - возможность взаимодействия; - реакция мира на это взаимодействие. 007 First Light потрясающе работает с этим. На первом видео можно увидеть, как учёные обсудили эксперимент, после чего я смог включить один из инструментов в лаборатории и разлить масло. Немножко потоптался и наследил сам, а потом туда же пришла сотрудница лаборатории, поскользнулась и озвучила комментарий. На втором видео я пытаюсь аналогичным образом пошалить в другом эксперименте, но пульт оказался предусмотрительно отключён, чтобы Бонд больше не хулиганил. Тут целое попурри интерактивных элементов: - Игрока провоцируют сломать эксперимент, рассказывая о нём. И позволяют нажать кнопку. Простое, но уже взаимодействие с окружением; - Эксперимент содержит системную механику — оставление следов от жидкости, в которую наступил персонаж. Это низкоуровневая реакция мира на действия героя; - Учёный поскальзывается и ругается. Это заданная срежиссированная реакция на приколы игрока. Дороже, богаче. Лучше запоминается; - Отказ в повторе. На втором видео разработчики будто пошутили над выстроенными в прошлый раз ожиданиями игрока и не дали сломать очередной эксперимент, приправив это укоризненными репликами учёных. Это мой любимый момент в лаборатории Q 😎 В игре не обязательно так заморачиваться, но делать мир интерактивным значит делать его живым. Кому-то хватит сделать разрушаемые стёкла и лопающиеся шины, после чего поддержать это во всём мире игры. А кто-то выберет менее системные, но срежиссированные взаимодействия типа тех же случайных событий в Black Flag Resynced и тоже будет по-своему прав. Главное не забить на идею оживления мира полностью и приложить усилия в разработке, не опуская подобные задачи по приоритету на самое дно бэклога 😎 #анализигр #нарративныйдизайн #007FirstLight

Процент прохождения (фаннелинг) вашего дизайна Чаще всего подобный термин в игроразработческой среде можно услышать либо в условно бесплатных играх, либо когда речь идёт об обучении и прочих этапах игры, где критически важно не получить отвал игроков из-за какой-то обидной ошибки или недосмотра. Суть в том, чтобы игроки проходили нужный участок игры или достигали конкретной точки, не бросив игру в процессе или сразу после этого. Мало кто задумывается над этим, но вообще проходимость стоит смотреть и в одиночных играх. Оценивать фаннелинг можно по-разному, закрытыми бета-тестами, регулярными внутреинними плейтестами, супер-группой под NDA, открытым ранним доступом и т.п. Но оценивать проходимость дизайна нужно, чтобы не слить деньги в дизайн, который просто не будет работать. В качестве такого спорного дизайна хочу привести одно решение из горячо любимой мной The Alters. В игре мы создаём своих клонов ("альтеров"). Каждый обладает свой профессией из-за точечного изменения памяти и последующей симуляцией прошлой жизни. Если пройти личный квест альтера до конца, он подарит Яну Дольскому важный жизненный урок. Эти уроки собираются в красивый 2D-паззл в отдельном интерфейсе и немножко влияют на ветвление диалогов. Ну, ещё ачивка падает, если все уроки получить. Дело в том, что создать всех возможных альтеров за одно прохождение нельзя. Ну или по крайней мере не получится уделить каждому достаточно времени, чтобы выучить все жизненные уроки. А значит "собирание паззла из жизненных уроков" — ни что иное, как попытка дольше удержать игрока, подтолкнуть к повторным прохождениям. Я конечно ради этого делать полноценный второй забег не стал, а третьем даже не задумывался. И вот недавно 11 Bit поделились статистикой. Все жизненные уроки собрали всего 1.1% игроков. Это критически мало. Можно считать фичу практически мёртвой, даже для одиночной игры. Этот нардиз не работает. Справедливости ради надо отметить, что судя по ачивкам на том же Steam прошли игру хотя бы раз до конца — 29%. И вот этот показатель уже выше среднего по больнице. 11 Bit стоически перегибают палку с хардкорностью и средним уровнем стресса в своих играх. Маша вот The Alters забросила из-за ошеломляющего количества задач где-то в третьем акте. Я сейчас прохожу дополнение The Last Variable на нормале и, признаюсь, уже не хочется в него возвращаться. Месседж читается довольно явно с первых же часов, а кривая сложности ппц насколько круче, чем в оригинальной игре. В общем, не жестите и помните две простых истины: 1. Все ваши дизайны на самом деле в несколько раз сложнее и запутаннее, чем кажется вам самим; 2. Сделать хардкорище ума не надо. В этом нет никакой заслуги. А вот сделать хорошо оценённую сбалансированную игру, которая будет обладать высокой проходимостью среди ваших игроков — вот это высший пилотаж. #анализигр #нарративныйдизайн #геймдизайн #TheAlters

Аудио и тексты не должны повторять то, что игрок и так видит сам Знатоки оригинального Halo, скажите, эта реплика была в первоисточнике или это нововведение? Перевод:

Эта пещера не природного происхождения. Её кто-то построил. А значит она куда-то ведёт.

Спасибо, кэп. Я и так вижу, что полностью рукотворный тоннель не может быть природным. Как и вижу, что у него явно заданная линейная направленность. Таких банальностей, даже в ремейках, стоит избегать. Преданность оригиналу, конечно, ценится, но не настолько, чтобы считать игрока полным идиотом и выбивать его из погружения. Я бы ещё понял, если бы тут была запутанная система тоннелей, но тут же, чёрт подери, буквально больше некуда ехать 🤦‍♂️ #анализигр #нарративныйдизайн #Halo

Стилизация лута под локацию Очень приятно, когда авторы не относятся излишне геймично/технично к рядовому луту. В AC Black Flag Resynced иногда можно открыть сундуки, в которых будут случайные предметы на продажу. Они сразу конвертируются в золото и даже не попадут в инвентарь, но игрок увидит с ними уведомление справа в интерфейсе. И вот авторы заморочились: на острое, где живёт набожная коммуна, в таком сундуке оказалось серебро: тарелка, браслет и крест. Это совершенно точно не случайность, потому что обычно лут в сундуках не начинается с одного слова и не обладает одной цветовой гаммой. Мелочи. Они формируют впечатление от планки качества проекта и улучшают погружение. #анализигр #нарративныйдизайн #AssassinsCreed

Виды испугов в хоррорах Хоррор — один из моих любимых жанров в левел-дизайне, потому что он по-настоящему даёт развернуться с точки зрения режиссуры игрового опыта. Позволяет всячески поиграться с игроком и манипулировать его поведением более явно, не нарушая при этом погружения из-за особенностей жанра. Ужасы пугают пользователя за счёт контраста получаемой информации. Если эта новая информация поступает пользователю очень быстро, то увиденное скорее всего опишут как "скример". Причём скример может всё ещё работать, даже если использует всего один канал информации (аудио или видео). Примеры: - Тихое появление монстра в кадре из The Callisto Protocol - Внезапные реплики старика в прологе Lykho Если контраст получаемой информации будет более явный и продолжительный, то процесс будет уместнее описать ужасом выживания, экзистенциальным ужасом или, как вы чаще его слышите, survival horror. Сюда я бы отнёс любые сцены, где персонажа игрока преследует бессмертный монстр. Хантер из Dead Space, Пирамидоголовый из Silent Hill, Чужой из Alien Isolation и т.п. Идею вы поняли. Также сюда можно отнести примеры, когда герой всё-таки может дать отпор, но шанс выживания не гарантирован. В качестве примера посмотрите этот пост по Cronos: The New Dawn. Но самые клёвые ужасы на мой взгляд, это психологические. Как их вписать в эту систему, что я описал выше? Очень просто. Они всё ещё работают на контрасте ожидаемой и получаемой по факту информации. Хитрость в том, что они работают на депривации информации. Вы не получаете то, что ожидаете. Поэтому людей вводят в ужас так называемые лиминальные пространства, то есть места, где вы привыкли видеть много людей, но в данный момент времени не встречаете там ничего кроме звенящей тишины. Яркие примеры таких игр: The Exit 8 и Pools. Психологический хоррор ещё изредка использует приём, который мне хотелось бы выделить отдельно. Это когда вы притягиваете внимание игрока к объекту, который нарушает сцену, как будто находится не на своём месте. А когда игрок приближается или поворачивает к нему камеру — он исчезает. Ровно этот приём я обнаружил в Dead Take. Вы можете посмотреть подобную сцену в приложенном видео. У игрока как будто выдёргивают из рук пульт ровно в момент, когда он хочет переключить канал или телефон, в момент, когда уже было слышно что собеседник снял трубку. Только рядом нет человека, которому можно было бы выдвинуть претензию на этот счёт. Игрок получает чувство бессилия и именно оно накапливает внутри чувства страха. #анализигр #левелдизайн #нарративныйдизайн #DeadTake #TheCallistoProtocol #Lykho #Cronos #TheExit8 #Pools