Видео-подсказки для паззлов При посещении аптеки Саймон из Silent Hill: Townfall получает странную видео-трансмиссию. На ней как будто сняты крупные планы постеров и стен в аптеке. Персонаж после первого просмотра говорит: "Эта запись должна что-то значить". Авторы как бы намекают так игроку заострить внимание на содержании ролика. Зайдя в ближайшее помещение игрок увидит образ прямо из начала этого видео: постер о пользе мытья рук. Интригует, не правда ли? Гениальность всей этой сцены в том, что это ключ к кодовому замку, который можно решить буквально здесь и сейчас: кодовый замок расположен на шкафчике прямо в том месте, где игрок получает видео-подсказку, а образы с видео содержат числа, либо в виде цифры, либо в виде какого-то множества образов. Я лично играю на сложности подсказок Normal, а не Hinted и получаю удовольствие от того, что нахожу решение сам. Наверняка на Hinted будет больше индикации того, что именно нужно делать. Если кто-то попробовал — напишите в комментариях! Silent Hill: Townfall есть за что поругать, в том числе за оптимизацию, но в нём решены проблемы Silent Hill f: бои довольно быстрые и агрессивные, они необязательные, а головоломки и правда креативные. Рекомендую! Главное, перетерпите первые пол часа, пока игра блокирует бег. Это вот очень странное решение для экспозиции. Очень хотелось бы, чтобы разработчики чаще задавались вопросом: "А не станет ли игра лучше, если вырезать первый уровень?" #анализигр #нарративныйдизайн #мнение #SilentHill

Немного про направление Просто очень удобный приём, когда нужно поменять направление взгляда игрока и у нас есть вертикальная локация на примере Still Wakes The Deep. Для этого используется вертикальная лестница. Всё что нужно это просто повернуть её в нужную сторону. Когда игрок спускается либо поднимается по лестнице, как правило либо игрок сам поворачивает куда надо, чтобы воспользоваться лестницей, либо просто происходит автоматический поворот персонажа. В любом случае, после того, как игрок полностью прошёл лестницу, камера персонажа уже будет смотреть в нужную сторону. Особенно хорошо работает при карабканьи вверх, потому что тогда сама вертикальная лестница не закрывает обзор и можно сразу бежать в нужную сторону (если спускаться, иногда бывает нужно сначала оббежать лестницу). Простая штука, но работает супер-эффективно, что от первого, что от третьего лица. Игрок будет гарантированно смотреть туда, куда требуется разработчикам. В Still Wakes The Deep, кстати, очень часто используют этот приём, чтобы сразу же показать что-то игроку, когда он попал на новый этаж, неважно спустился или поднялся. И этот приём так же классно работает в открытых мирах, потому что это так же Хорошо работает с лэндмарками или точками интереса. #StillWakesTheDeep #leveldesign #анализ

Atomic Heart. Маршрут в уровне над Белугой в комплексе ВДНХ. Когда мы делали комплекс ВДНХ одной из самых сложных задач было распределить все помещения и коридоры так, чтобы и контент весь запланированный показать и не вписаться в какие-то внезапные пересечения геометрии. Иногда это приводило к очень интересным решениям прямо в процессе. Например, зал с подлодкой "Белуга" вырос в многослойный бутерброд из комнат и так удачно встал, что я понял — это идеальная возможность сделать дополнительный и неожиданный выход из закрытого сюжетного комплекса назад в открытый мир. Так появился зал на скриншоте. Занимался им один из лучших левел-дизайнеров на рынке — Аркадий Киселёв. От меня были изначальные вводные и требования к маршрутам, а с него — реализация. В итоге мы получили один из самых необычных маршрутов в игре. Сперва игроку надо было добраться через бассейн к полимеру. Когда игрок нырял, то его, внезапно, ждал прикольный пейзаж, потому что под водой он видел стеклянный потолок, а через него — помещение с подлодкой, которое недавно посещал. А если он чуточку задерживал взгляд, то мог найти дополнительный сундук с лутом. В полимере его ждало стабильное снижение темпа засчёт тягучего плавания, но это компенсировалось нестандартной траекторией по спирали, которая вынуждает постоянно контролировать камеру. В процессе игрок также слышит голоса людей, поглощённых полимером. А после этого идёт акробатическая секция с прыжками по деревянным балкам. В самом конце, когда игрок выполнял цель на поверхности и дёргал сюжетный рубильник, он мог быстро и красиво срезать, совершив единственный в игре "прыжок веры" в полимерный бассейн. Расстояние было достаточно большим, чтобы успело захватить дух. Да, если кто-то подумал в этот момент про Assassin's Creed, вы считали мою пасхалку 😎 Единственное, что в этом уровне "не выжило" — скорость перемещения по балкам. Она была существенно ниже, правдоподобнее, у персонажа ощущался вес. Понимаю, зачем бывшие коллеги ускорили "скалолазание" в целом, но имхо это стоило решать иначе: разнообразием маршрута и изменением анимаций на более широкий хват, а не линейным ускорением анимаций. #анализигр #левелдизайн #AtomicHeart

Покажите свою игру https://dev-math.ru/indie-review/ Думал думал и наконец-то придумал новую рубрику. Короче, друг. Я в благородство играть не буду. Скинешь мне игру, а я её разберу и расскажу об этом. На кой ляд тебе сидеть без фидбека я не знаю, но если что я дам и может кто-то из подписчиков подключится. В общем решил я это всё обозвать SCOPE по принципам разбора. Session (сессия) — сколько длится один заход, чем открывается, чем закрывается и что оставляет незакрытым, чтобы вернуться. Core (кор-луп) — в чём заключается геймплей, в чём заключается игра. На сколько она реиграбельна и декмпозиция по ключевым психологическим аспектам. Onboarding (посадка) — сразу ли понятно как в игру играть. Понятность и читаемость геймплея, а куда лучше вставить туториал. Pitch (обещание) — необязательный шаг, при наличии. Что говорит игра до запуска. Скриншоты, описание, страница магазина (если есть, если нет то и неважно). И какие обещания игра выполняет. Economy (экономика) — как работает экономика и монетизация игры. В платных играх это про петлю удержания. В веб (яндекс игры) и фри ту плей ещё про монетизацию. Вот такое я придумал. Так что присылайте небольшие, большие, то что вы просто делали на яндекс игры для эксперимента. Пообсуждаем, по разбираем, думаю будет прикольно. #devmath #gamedesign #scope

Сценарий событий в главном меню Marvel's Wolverine Сцена, которую игрок видит на фоне главного меню меняется с прохождением. С определённого момента есть шанс активации именно той сцены, что в приложенном видео. Мы с женой буквально отошли заварить чай, заболтались, а потом обнаружили, что Логан живёт своей жизнью. И тут же записали! На протяжении ролика Росомаха вырезает фигурку из бруска дерева. Чем дальше, тем красивее и аккуратнее. А на 3:16 случается переломный момент: Логан бросает свежую фигурку в огонь. Это очень классная метафора, учитывая, что такие фигурки в игре символизируют его воспоминания. Он как будто одновременно хочет и вспомнить и забыть прошлую жизнь. После этого герой поправляет дрова когтем (принимаются шутки про переворачивание углей ладонью мужицким мужиком), выпивает и уходит за кадр... А затем возвращается только для того, чтобы всё начать сначала. Совершенно потрясающая сцена, усиливающая образ героя и его внутреннего конфликта. P.s. Если хотите ещё пример клёвой реализации главного меню, работающего на погружение — вам может быть интерес пост про The Outer Worlds 2. Если у вас есть свои примеры — обязательно напишите их в комментариях! #анализигр #нарративныйдизайн #Wolverine

Как прокачка меняет повторное прохождение В Marvel's Wolverine есть некоторые элементы прокачки, которые выглядят странно: они открывают возможности, которые как будто напрашиваются с самого начала. Одна из таких штук — двойной стелс-килл. Но на New Game + стало понятно зачем так сделано — авторы подталкивают игрока к разным сценариям прохождения. В примере сцена, где Логан срывается с тросса и падает прямо на противников. В первом прохождении на этом этапе ещё нет двойного стелс-килла, поэтому игрок в любом случае вписывается в открытый бой. На втором же прохождении возможно то, что я снял на видео: игрок прямо в падении активирует стелс-килл, после чего автоматом снимает второго врага. Времени тратится меньше, бой пропускается. И игрок чувствует себя более способным героем. Не самое очевидное решение и не все директора согласятся с таким решением в дизайне, но я бы взял на заметку: имхо, неплохое решение для поддержания различных сценариев прохождения в игре, где есть что перепройти после полной прокачки. Мечу этот пост не только тегом "гейм-дизайн", но и "левел-дизайн", потому что подобные нюансы меняют динамику миссии и это в идеале должно быть под присмотром автора уровня. P.s. А вы знали, что в этом сегменте проникнуть на территорию можно иным способом (не через зип-лайн)? Такая возможность поддержана левел-дизайнером! Попробуйте найти этот маршрут, когда будете проходить сами. #анализигр #геймдизайн #левелдизайн #Wolverine

Немного про открытие локаций Пример хорошего дизайна из The Sinking City 2. Здесь у нас есть проход по воде, где мы путешествуем на моторной лодке. Проход завален огромным китом. Нужно как-то поднять кита и освободить проход, чтобы плыть дальше. Мы чиним кран, находим подъёмный механизм и цепляем его краном (скриншот 1). После этого нужно навести кран на кита (скрин 2, в процессе наведения), и наконец поднимаем кита (скриншот 3). Тут здорово сделано, что мы тем самым открываем проход (скрин 4), показал стрелочкой снизу вверх. А ещё там лежит ящик с лутом (цифра 1 со стрелкой на скрине), поэтому игроку заранее понятно, что туда можно попасть, работает как завлекающий элемент (награда и отказ, в данном случае). Более того, если мне память не изменяет, там открывается сразу два прохода в здание (через окно и по вертикальной лестнице), где лежат дополнительные припасы и записка (стрелки с цифрами 2 и 3 на последнем скриншоте). Это простой сетап, но работает очень хорошо. Выполняя задачку с краном, мы получаем доступ в новую область и одновременно в сайдовую часть локации на исследование, которая вознаграждает нас лутом и лором. Если игрок её пропустил, ничего страшного, это не сильно повлияет на прохождение, по крайней мере, не какой-то критически важный контент. Если игрок запомнил этот момент и вернулся в предыдущую часть уровня, чтобы забрать награды, он чувствует себя молодцом, и проводит дополнительное время в игре. Хорошая иллюстрация, что можно сделать очень крепкий дизайн уровня достаточно простыми решениями, если правильным образом сочетать их между собой. #TheSinkingCity2 #leveldesign #анализ

Зачем делать лишние нажатия в исследовании уровня? Когда я слышу этот вопрос мне хочется убивать, если честно. Вместо тысячи слов посмотрим на примеры. 👀 Смотрим первое видео 👀 В нём Миямото: 1. Поднялся по лестнице; 2. Разбежался; 3. Спрыгнул; 4. Спустился по лестнице; 5. Разбежался; 6. Спрыгнул; 7. Подтянулся; 8. Разбежался; 9. Спрыгнул; 10. Спрыгнул. А по факту я просто давил левый стик, не нажимая больше ничего. Потому что в игре очень много автоматических транзишенов вплоть до перехода на спринт (если вкачать определённый перк). 10 действий, 1 удержание стика. 👀 Смотрим второе видео 👀 Тут наш герой: 1. Прокрался на корточках; 2. Спрыгнул; 3. Взял предмет; 4. Разбежался; 5. Взял растение; 6. Разбил горшки; 7. Отстрелил замок; 8. Разбежался; 9. Открыл дверь; 10. Взял предмет; 11. Разбежался; 12. Сломал замок; 13. Открыл дверь; 14. Взял предмет. Автоматизированы в этом случае были только спрыгивание и разбег (переход на спринт). Всё остальное игрок делал сам, осознанно, пытаясь "раскусить" логику запертой двери и найти все предметы. 14 действий, 10 нажатий кнопок. Что из этого на практике увлекательнее и лучше удерживает, думаю, даже комментировать не стоит. Так что если вы столкнётесь с искренним непониманием коллеги по поводу того, что лучше в исследовании оставлять выполнение действий на откуп игроку, просто киньте ему этот пост. Правильным ответом на вопрос: "А зачем нам вынуждать игрока давить лишние кнопки в исследовании/перемещении?" Будет, конечно же: "По той же причине, по которой в нашей игре нет автоматического боя." Игрок пришёл играть в игру. Если вы делаете отдельные стори-биты про перемещение и исследование, делайте их на совесть. И, наоборот, если вы не не видите в этом смысла, то может вам вырезать из игры всё кроме арен? А может пойти дальше и, простите, авто-баттлер сделать вместо экшена? =) Ну, думаю, вы поняли. Оставляйте игроку ввод. Играть в игру, не нажимая кнопки для совершения действий, это суррогат, если игра изначально не про автоматизацию. Важный комментарий по поводу конкретно Onimusha. В игре очень неконсистентная проработка ввода в контекстных механик: где-то всё за тебя делает игра, а где-то надо стабильно вводить команды самому. Но эта игра может себе это позволить, потому что в ней превосходная боевая система и игра в целом про бои. Если же у вас нет в загашнике выделяющейся боевой системы, но есть исследование, это исследование необходимо вытаскивать на приличный уровень. #анализигр #левелдизайн #Onimusha

Реакция на декали крови на лице Да, в The Blood of Dawnwalker продуманы даже такие мелочи. На видео можете посмотреть как я сперва подошёл к мародёрам с разукрашенной кровью рожей, а потом повторил то же самое, загрузив сохранение, без каких-то явных визуальных признаков вампиризма. Превосходная деталь. Никогда бы не подумал, что в игре про вампиров мы дойдём до точки, где надо дождаться пока кровь "высохнет". Опустим, что в жизни она сохнет иначе, это уже можно списать на геймизм. Механика влияет на последовательность действий игрока, не привнося какого-то значимого штрафа, кроме временной блокировки диалогов с NPC. Отлично работает на погружение. #анализигр #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

Поиграл в Onimusha: Way of the Sword И что-то я даже не знаю как реагировать. Только ленивый не посоветовал эту игру, но пока впечатление скорее негативное. Игра начинается с лор-дампа и объяснением мира игры, хотя в нём буквально нет никакой айдентики кроме говорящей перчатки и демона, который её выдал. Мотивация гг — "мне всё равно нечего делать". Мотивация первого босса — "да я просто хочу сражаться". Сценаристы, как будто, даже не старались. Игроку буквально дважды объясняют каждую механику, а без остановки игры и подсказки в модальном окне нельзя даже бегунки в настройках двигать. Первые пол часа игрок вообще не давит кнопки, там 25 минут кат-сцен и 5 минут геймплея. Такое ощущение, что игре сделали два пролога и склеили вместе. Хендхолдинг максимальный. К слову, первый босс ложиться чуть ли не с закрытыми глазами после Росомахи, где Омегу Ред получилось завалить только с 7 или 8 попытки. В Онимуше, как я понимаю, всего две сложности: Story и Action. С радостью выкрутил бы челлендж, но игра этого не позволяет. Учитывая, что в сети было много воя по поводу Росомахи и много восторга по поводу Онимуши, очень удивительно видеть, что вторая пока проигрывает первой буквально во всём. Про качество графики и оптимизацию вообще молчу. Ключевое слово тут "пока". Наверняка игра раскроется часу на четвёртом-пятом. Но первое впечатление Логан формирует существенно лучше. В нём блин под исследование даже больше пространства, хотя как раз расположение наград и телеграфирование границ уровней я собирался у него ругать на дизайн-сессии. В общем, что-то мне пока сложно рекомендовать этот тайтл. Ощущение как от более графонистого Nioh с более скромным игро-мехом, предельно линейными уровнями и почти полностью повторенным сеттингом. Поиграю ещё, раз уж взял. Возможно зря бухчу, но ожидал сильно большего от первой игровой сессии. #мнение #Onimusha

Анализ Игр #17. 007 First Light Новый подкаст, на этот раз поговорили с Васей про новую игру про Бонда. Мы прошли сюжетку и немного поиграли в тактический режим, поэтому было, что обсудить. Упомянули режимы, стэлс и развитие игры. Надеемся, что получилось интересно! YouTube ВК Видео Слушайте нас на других площадках и подпиcывайтесь на наши блоги здесь: https://hipolink.me/analizigr В этом выпуске: 00:00 Вступление, сколько каждый из нас прошёл и почему 03:43 Что понравилось в одиночной кампании 12:56 Секреты уровня лаборатории Q 15:27 Нехватка реиграбельности 18:04 Структура игры и любимые миссии 20:24 Самая слабая миссия 23:50 Сильные стэлс-секции 27:12 Обновления и будущее игры 33:02 Режимы эскалаций и операций 34:39 Ко-оп? 45:31 Вердикт #подкаст #АнализИгр #Halo #CampaignEvolved #leveldesign #gamedesign

Три правила интерактивного хоррора от Supermassive Games Студия Supermassive (Until Dawn, The Quarry, The Dark Pictures Anthology) построила репутацию на нарративных играх с ветвящимся сюжетом. Креативный директор The Dark Pictures Anthology Уилл Дойл на Develop:Brighton рассказал, как проектировать значимый выбор в хоррор-играх Философия выбора в The Dark Pictures Anthology: Игрок управляет сразу несколькими персонажами, каждый из которых может выжить или погибнуть — сюжет продолжается в любом случае. Дойл: "Вы играете скорее как режиссёр, а не как один герой. Это даёт свободу: не нравится персонаж — можете его убить". Механика последствий: игрок исследует локацию, решает головоломки, затем попадает в точку выбора (диалог или quick time event). Решение открывает новую ветку сюжета или активирует триггер, который сработает позже. Три правила дизайна выбора Правило 1: Справедливость - Игра не должна убивать игрока произвольно за "неправильный" выбор без предупреждения — ошибка старых RPG. - Плохие решения нужно предвосхищать (foreshadow), чтобы в провале был элемент навыка, а не случайности. - Смысл выбора должен быть ясен до того, как игрок его сделает. Используйте NPC, чтобы объяснить ставки в диалоге. - Варианты должны контрастировать. Дойл: "Нет смысла предлагать выбор, который по сути ведёт к одному результату с обеих сторон". - Лучше, если у контрастных вариантов нет очевидно "правильного" ответа — это заставляет игрока сомневаться. Правило 2: Драма - История должна быть захватывающей: конфликт, темп, удовлетворительная развязка. - Игрок должен чувствовать, что влияет на ключевые события. Если главный сюжет идёт сам по себе, а выбор касается только мелочей — вы лишаете игрока драматической значимости. - Не давайте вариантов, которые полностью ломают задуманную историю. Дойл: "Может звучать круто дать игроку убить главного антагониста в первой сцене, но на деле вы просто обкрадываете свой сюжет". - Делайте выбор про персонажей, а не просто про действия в мире. - Не каждый выбор должен быть вопросом жизни и смерти. Мелкие "вкусовые" решения снижают усталость от напряжения и дают возможность отыгрывать роль. Правило 3: Агентивность - Последствия должны быть немедленными и логичными. Если игрок выбрал спрятаться в шкаф — персонаж должен сделать это сразу, а не через пять минут. Если выбрал фразу — она должна прозвучать в том же диалоге, а не в конце сцены. - Когда сюжет ветвится, сигнализируйте об этом интерфейсом. В Until Dawn — анимация эффекта бабочки, в The Dark Pictures — вороны на экране. - Без визуальных подсказок игроки предполагают, что выбор не имеет значения. Дойл: "Когда мы тестировали Hidden Agenda без индикатора, люди говорили, что их решения ничего не меняют, даже пройдя только часть игры. Добавили ripple effect — этот фидбэк исчез". А что по хоррору? - Каждый показ монстра снижает страх — используйте медленные раскрытия источника угрозы. - Jumpscares спорны: переборщите — будут жаловаться, совсем не используйте — игра менее страшная. Работает так: нагнетаете напряжение, даёте секунду ложного облегчения ("кажется, пронесло"), затем резкий удар. - Хоррор — это цикл: нагнетание и разрыв саспенса. Дайте аудитории понять, когда пора бояться. - Протагонист — проводник для зрителя, поэтому создавайте моменты, где он испытывает настоящий страх.

Немного про напарников Ну или напарниц, как удобнее) В Resonance есть интересные детали, которые делают их более живыми. Это вроде бы маленькие штуки, но всё вместе работает на погружение и ощущение того, что напарник ощущается более важным, а мир игры иммерсивнее. Когда мы решаем головоломку, Лени (это напарница гг), не стоит всегда на одном месте, она перемещается, а в некоторых частях уровней может присесть или встать в какую-нибудь забавную непринуждённую позу, реагируя на происходящее (скрин 1). И здесь почти всегда стараются делать честное перемещение в тех моментах, где игрок может это заметить, например она тоже прыгает и карабкается в платформинг секциях, или точно так же как София (это мы) использует зиплайн. Интересно, что в первой половине игры есть моменты, где надо прыгать по плитам, из которых появляются и вновь скрываются шипы, и если быстро преодолеть такое место и обернуться видно, что шипы несколько притормаживают, чтобы дождаться, пока по ним честно пропрыгает Лени. А ещё здесь есть прикольный нарративный момент: если в драках с врагами остаётся один противник, с которыми дерётся Лени, она почти всегда сразу добивает его (скрин 2). Это даёт игроку ощущение того, что она привносит реальную пользу в сражение и даже может закончить бой, убив последнего врага. Ну и бой не затягивается лишний раз. На сложность боя это почти не влияет, потому что напарница всегда выбирает себе дефолтных слабых врагов, по крайней мере, если такие остались. Всё это, на самом деле, достаточно непросто сделать. В рамках работы приходилось сталкиваться с настройкой сценариев поведения напарников, и это всегда была кроличья нора проблем и каких-то крайних случаев, которые очень сложно все учесть, чтобы нельзя было поломать игру или чтобы что-то пошло не по плану и выбило из погружения. Тем ценнее, что здесь напарники достаточно проработанные, и при этом я пока ни встретил ни одного бага, связанного с этой механикой. #Resonance #APlagueTale #gamedesign #мнение

Закольцованность арен Зачастую эта черта построения боевых пространств приписывается больше к многопользовательским жанрам, т.к. в одиночных играх бои могут быть однонаправленные. А в некоторых играх таких арен — большинство (Gears of War и подобные). Но вот в Росомахе арены либо небольшие и поддерживающие движение как по, так и против часовой стрелки, либо очень большие и поддерживающие петлевые маршруты не только по периметру, но и вокруг отдельных объектов. На скриншоте предлагаю посмотреть на одну из самых маленьких арен в игре. Она, в целом, сделана довольно грамотно: тут и зона с повышенным штрафом (пропасть), и три уровня высоты, и заметная артовая доминанта в качестве локального ориентира, и куча точек использования контекстных механик: подтягиваний, волл-ранов с подтягиванием, прыжков с ускорением и зип-лайн. Но самое главное тут — поддержка удобного перемещения в обе стороны, если бежать вдоль периметра. Жёлтым я отметил места с использованием механик для движения по часовой стрелке. Зелёным — против часовой. Красным — места, применимые в обе стороны. Что ещё стоит отметить: 1. Движение против часовой явно удобнее: зип-лайн можно использовать в обе стороны, но при подъёме движение будет сильно медленнее и Логан может стать удобной мишенью для дальних атак; 2. Тележка выглядит одиноко, хотя перепрыгивание через неё клёво анимировано. Как будто таких элементов можно было бы сделать 2-3 на арену; 3. Пропасть ничем не предвосхищается в ближайшем окружении. Если игрок перемещается боком, то может не заметить дыру в полу и упасть. Будет ощущение нечестного проигрыша. Не помешали бы декали трещин, каменная крошка или даже пятна краски/потёртостей, чтобы пропасть можно было предвосхитить чуть заранее. #анализигр #левелдизайн #Wolverine

Штраф за бездумное выполнение квестов ч.2 В продолжение поста про штрафы за попытку проходить Доунвокера как обычную экшен-РПГ =) Авторы The Blood of Dawnwalker неоднократно показывают, что к их квестам нужно относиться внимательно. Про содержание прошлых диалогов могут спросить в любой момент (скажите спасибо, если не устроят квиз), а за игнорирование различных предупреждений могут лишить предмета или даже доступа к NPC. Если вы разбили сердце персонажу горькими новостями, он может вообще не оправиться. А может — вернётся в строй спустя какое-то время. В мире Доунвокера может быть и так, и так. Мне очень нравится пример квеста со статуэткой святого в прологе. Её можно найти в совершенно самостоятельной точке интереса, куда не ведёт ни один квест. Не буду палить что там, но место сделано отлично: много лут-контенейров, грамотный антураж, несколько точек использования контекстных механик и нарратив через аудио-эффекты и записки. Полностью изучив этот маленький уровень, игрок получит статуэтку, которую умершая женщина сердобольно желала вернуть в местную церковь, но так и не успела до своей смерти. Вы можете преисполниться желанием исполнить последнее желание крестьянки и отправиться сразу в церковь. Вот только это может быть неправильным решением. Почему? Потому что надо понимать контекст происходящего. ❗️Ниже спойлер квеста «Не входи» (Enter Not)❗️ В долине царят вампиры и буквально в каждом диалоге к этому моменту игроку льют в уши напоминание о том, что вечером будет служение в церкви, посвящённое князю Бренсису, антагонисту игры. Это конечно же означает, что местный священник поддерживает установившийся режим. Мало того, с ним можно поговорить и убедиться в его фанатичности. Поэтому, когда вы принесёте ему статуэтку — он поблагодарит, но пообещает уничтожить её как символ богохульства и преклонения перед ложными идолами. А вот если вы хотите и правда поставить статуэтку в церковь, имеет смысл её сохранить и вернуться после пролога. С другой стороны, если вы посчитали сохранение статуэтки незначительной в рамках вашего прохождения, то можно, действительно, сдать предмет заранее. Это, по крайней мере, даст дополнительную порцию опыта. Очень грамотный нарративный дизайн, который показывает, что погружение может быть не только "косметическим" флейвором, а ещё и дополнительной помощью в осмысленном прохождении квестов. Разработчики буквально дают мотивацию хотеть погрузиться в прохождение. Потому что это позволит помнить много деталек мира, которые спасут вас в очередном квесте. #анализигр #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

👀Интересные места из игр, которые вы не замечали Сталкеры, вы знаете про магазин «Светлячок» из «Зов Припяти»? Ну я расскажу: буду в 2016 году в реальной Припяти, я действительно посетил этот магазинчик. Он является довольно частой частью маршрута. Я вошёл внутрь, посмотрел снаружи и думал, что это как раз там часть города, которая в игру не попала. Каким же было моё удивление, когда я, перепроходя игру раз 20-й наверное, наткнулся на магазин в игре... «Светлячок» никак не указан на карте и находится слегка восточнее магазина «Книги». Это целиком воссозданная полноценная локация, которая никак не используется в сюжете. Вместе с тем место интересное и мутанты там иногда спамятся, в основном собаки. Смысла в магазинчике нет, но сама по себе Лока очень крутая: реалистичная, ностальгичная, не удивление спокойная, хоть сперва кажется очень таинственной. Когда весь город — это один нарыв, «Светлячок» я воспринимал как часть здоровой плоти. Тепер и вы о ней знаете. 😏Подписаться на IGM

🛬 ОБУЧАЮЩАЯ ИГРА 🛬 Ну что, други. Глядя на возможности нейронок, все чаще посещает мысль, что мы наконец-то приблизились к созданию настоящей обучающей гейм-дизайну игры 🖱 Но просто тесты на основе прочитанного делать неинтересно, да и это не совсем игра, а геймификация. А раз уж нас тут много, и все мы как будто гейм-дизайнеры, то предлагаю поштурмить на тему СОЗДАНИЕ ОБУЧАЮЩЕЙ ГЕЙМ-ДИЗАЙНУ ИГРЫ Разумеется, силами нашего сообщества. То есть нужно понимать, что у нас есть ряд серьёзных ограничений по ресурсам — например, хорошо бы, чтобы игра была сделана 1 программистом 🖲 Хорошо бы добавить, что графику и анимации мы будем генерировать с помощью ИИ 💢 Да и вообще игра должна быть простой в создании. Чтоб ее можно было сделать за неделю. По крайней мере качественный вертикальный срез 〰️ Мне вот первое, что приходит на ум, это платформер с прокачкой навыков и выпадением лута и финальными боссами в виде известных в наших кругах гд. (Не отпускает меня эта идея "школ гейм-дизайна", Гимельрейх в славянском сеттинге, Вова в шляпе мухомора, злой (имя не придумал) кот в образе.. Хм.. Кота). Чур, место главного босса занято мной, ну раз уж это творческое высказывание Практики гейм-дизайна 📿 Но как передавать знания посредством геймплея, как давать очки распределения опыта за прокачку скилла в гейм-дизайне? Или решать квест на основе полученных знаний? 🖤 У вас есть идеи? Поштурмим? 💞

Про ограничения Внезапно, интересная механика из игры Agent 64 Spies Never Die. Это Бондиана, которую один разработчик делал 5 с половиной лет. При этом, играется очень бодро и есть несколько интересных решений. Одно из таких решений, это система стрельбы. Есть два основных режима: стрельба от бедра без прицела, либо прицеливание по правкой кнопке мыши, этакий aid down sights, но здесь есть ряд интересных особенностей. При переходе в точное прицеливание персонаж может только стрейфиться, но не идти вперёд или назад, что часто не даёт возможности вернуться за какой-то кавер сзади (выйти обратно в дверь, например), либо добежать до кавера перед тобой. Второй момент, это небольшая задержка в движении прицела при точной стрельбе, что не позволяет так же быстро наводиться на врагов, как это можно делать в режиме стрельбы от бедра. Это здорово работает, и даёт классное тактическое разнообразие: в ближнем бою всегда выгодно стрелять от бедра, тогда как на дальней дистанции чаще используется более точное прицеливание. Интересно, что есть моменты, когда можно использовать либо один режим, либо другой: это бывает, когда есть какая-то сложная геометрия на уровне, и враг спрятался за кавером. Тогда прицеливание тоже может хорошо работать, но если есть несколько врагов, использовать более медленный режим становится опасно, поэтому надежнее стрелять обычным, быстрым режимом от бедра. Этот подход — удачный пример компромисса в рамках механики стрельбы (он же trade-off), когда у каждого из режимов стрельбы есть свои преимущества и недостатки, но нельзя однозначно сказать, какой лучше. В разных ситуациях будет использоваться свой тип прицеливания. Даёт классное тактическое разнообразие и выбор для игрока. У Agent64, кстати, очень неплохой дизайн миссий и энкаунтер дизайн. Тот случай, когда все системы (стрельба, враги) работают изначально, и требуется совсем немного усилий от дизайна уровней, чтобы это всё сложилось и хорошо работало. А ещё имеются онлайн и локальный ко-опы, которые очень бодро играются, и даже локальный ПвП до 4 человек) #Agent64 #gamedesign #анализ