Неконсистентность механик в рамках одного уровня Или даже одной зоны внутри уровня. Это всегда обидно. И тем обиднее, чем лучше выполнено всё остальное, потому что вот ещё бы чуть-чуть и было бы идеально =) В данном случае речь и первой мисси в Gears of War E-Day и использовании ряда механик. Конкретно сегодня, хочу обратить внимание на запрыгивание. Прыжки и подтягивание на всё подряд — новшество для серии. До этого арены работали от куда большего количества ограничений. Поэтому, конечно же, я принялся проверять новые решения на прочность. Не как зануда-блогер, а как игрок, не подумайте. Мне правда интересно. На видео я заснял фрагмент с кучей машин, на которые авторы мне позволили залезть. А вот на пару машин — оказалось нельзя. Вот только на одну из них я даже не хотел пробовать залезать (1й скриншот), потому что она ну очевидно выходит за игровую область и стоит просто как украшение, чтобы разнообразить границу уровня. А вот вторая, в самом конце видео и на втором скрине — стоит внутри уровня. Для меня как игрока и персонажа внутри игры в данном случае граница моих возможностей обозначена стеной дома. А значит всё на этой узкой улице, по идее, подчиняется правилам игры. Почему же тогда на эту машину нельзя запрыгнуть? Причин может быть несколько, например: 1. Позиция с крыши ломает флоу боя и предоставляет излишнее преимущество; 2. Спрыгивание с машины приводит к некрасивым или даже забагованным ситуациям; 3. Без неё игроки чаще бежали налево, хотя огонь противника начнётся справа и т.п. Как тогда можно было решить проблему? Для начала, правильно её определить. Проблема не в наличии или отсутствии машины. А в том, что игрок думает, что может запрыгнуть, хотя это запрещено. Что нам тогда надо делать? Правильно. Как-то сделать так, чтобы это желание не возникало, т.е. недоступность крыши была визуально телеграфирована. Для этого разработчикам надо было поставить всякий хлам не с боку машины, а прям на крышу. Что угодно: обломки здания, багаж, труп — главное, чтобы читался неровный и статичный силуэт. #анализигр #левелдизайн #GearsofWar

Любому маршруту нужно разнообразие Именно эту проблему дизайнеры пытаются решить, когда продумывают интенсивность миссии в линейной игре или распределение точек в открытом мире и генерацию случайных событий. Но это касается и куда более локальных вещей, типа маршрута для перемещения по выступам на стене или скале. Цусима не особо вымучивала скалолазание и иногда получала примерно то же самое, что позже покажет FF7: Rebirth: прямые линии с постоянными одинаковыми прыжками. Йотей же исправила эту проблему. И не только тем, что сделала маршруты по стенам изогнутыми и рваными. Нет, всё хитрее. Дело в том, что если по привычки из других игр попробовать ускорить перемещение прыжком — персонаж просто встанет намертво. Это штраф за спешку и нежелание читать маршрут. Поэтому там, где выступы стоят рядом — нужно просто отклонять стик. А вот где между ними зазор — нужно нажимать прыжок. Если сделать всё своевременно — получится красивый флоу. На втором скриншоте я отметил зелёным места для удержания стика и жёлтым — для прыжков. Именно ограничения и поиск правильного маршрута делают такие сегменты увлекательнее. Это помогает внести разнообразие, даже если игромех останется простым. #анализигр #левелдизайн #GhostofYotei

Narrative driven не значит "дорогой" Буквально за первые пару часов Ghost of Yotei: Shadowows of Sekigahara неоднократно напомнило мне, за что я так люблю эту серию. 👀Посмотрите видео👀 Атсу идёт по следу конокрада. На отшибе карты находит его за потрошением одной из лошадей. Выясняется, что он их не просто крадёт, а ест. Персонаж довольно криповый, потому что предпочитает есть не диких, а домашней лошадей — они ему больше нравятся на вкус. После короткого босс-файта вместо стандартного добивания появляется промпт: "Позвать лошадь". При нажатии она его перебегает насмерть. В этом квесте всё отталкивается от нарратива и ключевой эмоции отвращения к злодею: - левел-дизайнер расположил убежище на самом краю карты в укромном месте; - на входе в пещеру художник повесил вскрытый труп лошади; - другой художник наложил на персонажа декали крови; - аниматор использовал анимацию ковыряния ножом на корточках; - сценарист написал холодные и отталкивающие реплики босса; - а геймдиз заменил стандартное добивание на вызов лошади. Единственное, что здесь не переиспользовано, это, собственно, пропс подвешенного трупа лошади и сам текст. В остальном — авторы грамотно реюзнули то, что уже есть в проекте. Но сумма получилась уникальной и подарила игрокам запоминающийся сайд-квест. #анализигр #нарративныйдизайн #геймдизайн #GhostofYotei

Миссии, проводящие игрока через карту Для игр с открытом миром это критический важный дизайн. Он подстёгивает любопытство и подталкивает игрока вернуться в увиденные места, прервав на время прохождение главного квеста. Есть даже очень часто встречающаяся реализация, которую я называю "кругом почёта" или "вводной экскурсией". Я имею в виду миссии, которые: 1. Происходят после обучения/пролога; 2. Требуют проследовать за NPC; 3. Проводят игрока через несколько точек интереса, не относящихся к заданию. В Ведьмак 3: Дикая Охота подобный фрагмент начинается после пролога и первого сражения с гулями. Геральт следует за Весемиром к ближайшему поселению. По дороге игрок видит разграбленную деревню и перекрёсток, в кадр попадаются NPC и указ на дереве, с которым игрока обучили взаимодействовать в самом начале, а в заброшенных домах, очевидно, может попасться какой-никакой лут. Мало того, интерфейс мини-карты подсказывает, что рядом есть много собираемых растений, а на берегу ожидает целая толпа монстров. После части, записанной на видео, герои впервые столкнутся с местным big bad — Королевским Грифоном, что сделает миссию исчерпывающей для стартового региона: авторы показали и потенциальные места для исследования и показали с каким монстром Геральту придётся иметь дело всю ближайшую сюжетную главу. Кстати, в одном из моих прохождений (кажется, на патче 4.0.4 Next Gen) в заброшенной деревне прямо на моих глазах на крестьян напали дикие собаки! Суть в том, что Геральта ждёт Весемир. Есть какое-никакое нарративное обоснование, если не спешки, то как минимум ожидания того, что игрок пойдёт по правильному пути. Это тоже очень важное слагаемое подобных миссий. Если хотите ещё примеры, то мне очень нравится, как подобные миссии выполнены в Saints Row: The Third и GTA5. В первой вы ездите с напарником и осматриваете город на предмет того, какие же банды отжали вашу территорию. Это предвосхищение не только ваших сюжетных противников, но и целой кучи точек интереса по пути. Если не ошибаюсь, это Mission #4 - Steelport Here I Am. А в GTA5 эта миссия замаскирована под гонку. Совершенно гениальное решение! Играя за Франклина вы едете наперегонки с Ламаром Дэвисом по довольно длинному маршруту через Лос Сантос. И по дороге видите несколько сценок, крупных инфраструктурных объектов и ярких мест, которые хотелось бы посетить, но миссия вам не даёт из-за спешки 😎 #анализигр #левелдизайн #Witcher #GTA #SaintsRow

Закольцованность арен Зачастую эта черта построения боевых пространств приписывается больше к многопользовательским жанрам, т.к. в одиночных играх бои могут быть однонаправленные. А в некоторых играх таких арен — большинство (Gears of War и подобные). Но вот в Росомахе арены либо небольшие и поддерживающие движение как по, так и против часовой стрелки, либо очень большие и поддерживающие петлевые маршруты не только по периметру, но и вокруг отдельных объектов. На скриншоте предлагаю посмотреть на одну из самых маленьких арен в игре. Она, в целом, сделана довольно грамотно: тут и зона с повышенным штрафом (пропасть), и три уровня высоты, и заметная артовая доминанта в качестве локального ориентира, и куча точек использования контекстных механик: подтягиваний, волл-ранов с подтягиванием, прыжков с ускорением и зип-лайн. Но самое главное тут — поддержка удобного перемещения в обе стороны, если бежать вдоль периметра. Жёлтым я отметил места с использованием механик для движения по часовой стрелке. Зелёным — против часовой. Красным — места, применимые в обе стороны. Что ещё стоит отметить: 1. Движение против часовой явно удобнее: зип-лайн можно использовать в обе стороны, но при подъёме движение будет сильно медленнее и Логан может стать удобной мишенью для дальних атак; 2. Тележка выглядит одиноко, хотя перепрыгивание через неё клёво анимировано. Как будто таких элементов можно было бы сделать 2-3 на арену; 3. Пропасть ничем не предвосхищается в ближайшем окружении. Если игрок перемещается боком, то может не заметить дыру в полу и упасть. Будет ощущение нечестного проигрыша. Не помешали бы декали трещин, каменная крошка или даже пятна краски/потёртостей, чтобы пропасть можно было предвосхитить чуть заранее. #анализигр #левелдизайн #Wolverine

Контролируемое расходование таймера в The Blood of Dawnwalker Хочу подсветить одну неочевидную фишку. Многие игроки очень смело считают, что понимают как работает таймер в Доунвокере, хотя механика глубже, чем кажется. И уж точно не такая же, как в других популярных играх с тайм-прессингом типа Persona. В игре время — это ресурс. Он исчисляется в условных единицах: 8 днём и 8 ночью. Точек траты всего три: 1. Прокачка навыков; 2. Вне-квестовые активности; 3. Квесты. И вот тут очень важно понимать, что во всех трёх есть исключения. Некоторые навыки требуют только очко навыка, но не продвигают время. Рядом с ними будет иконка солнца, но без песочных часов. В мир есть активности, которые не потратят время. Например, зачистка логов монстров. Подобные вещи, конечно, отметятся в журнале, но никакой отдельной истории, читай полноценного квеста, с ними связано не будет. Поэтому, чтобы явно телеграфировать игроку потенциальную трату таймера, при приближении к такой активности шкала времени начнёт пульсировать и издавать характерный звук тикающих часов. Квесты могут содержать в журнале иконку песочных часов и число требуемых единиц для их выполнения. И это не означает, что квест автоматически потратит это время, это сумма всех шагов, которые сократят таймер. На деле же шаги, которые тратят таймер, часто визуализированы так, как на скриншоте выше: через удержание кнопки и иконку песочных часов с числом. Почему это важно? Скриншот для примера я снял в активности, которая была отмечена как "охраняемый лагерь Амбруса". Амбрус — один из бояр-вампиров. Игра учит в прологе, что чтобы выманить ключевого вампира, нужно зачищать его точки интереса. Это будет подстёгивать противника встретиться с Коэном, повышать известность героя и сокращать таймер до казни его семьи. А вот что игра не сообщает, так это то, что точки интереса того или иного вампирского боярина не тратят время автоматически. Их можно проходить аккуратнее, получая от них пользу, но не приближая дедлайн. Место со скриншота я проходил следующим образом: 1. Убил солдат для прокачки; 2. Собрал лут для продажи или замены текущей экипировки; 3. Обыскал лагерь в поиске улик (и нашёл их!), узнал больше про детали операции Амбруса и подсказки, где его искать дальше... 4. ... и НЕ стал уничтожать обнаруженные запасы крови, которые потратят таймер. Таким образом солдаты просто сменятся на следующий день, списав трупы на очередное нападение местных. Вампиры не узнают, что это был Коэн, а шкала его известности не увеличится. Зачем? Чтобы узнавать больше о противниках и не тратить драгоценный ресурс времени. У меня уже полноценный билд, на котором я играючи прохожу любые бои на предпоследней сложности, отличная прокачанная экипировка, уровень известности "Insignificant" и медленно, но верно уменьшающийся корт злодеев. И это всего лишь на 10 день из 30. Самое классное, что это укладывается в мой ролевой отыгрыш, потому что при любой возможности я выбираю не называть имя главного героя и оставаться в тени. Быть аккуратным, вместо того, чтобы идти открытой войной. И игра на это рассчитана. В игре есть полноценные линейки квестов, рассчитанные на то, что вы решили сражаться в одиночку. Разработчикам аплодирую стоя, маркетинговому отделу укоризненно высказываю "ай-ай" за невнятное позиционирование механик в рекламе, а игрокам искренне советую довериться авторам игры. Она гораздо проработаннее и глубже, чем кажется на первый взгляд. #анализигр #геймдизайн #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

Изменение классических режимов стрельбы В игре Agent 64: Spies Never Die внезапно наткнулся на механику, которую я видел впервые в Metroid Prime 4: Beyond. Смысл в двух режимах ведения огня. Вернее в их переосмыслении, т.к. в большинстве шутеров их и так два: от бедра и через прицел. В этом же шпионском боевике стрельба от бедра ведётся без интерфейсного прицела вообще. Мало того, при движении в сторону оружие чуточку отклоняется, что ещё больше усложняет процесс. Поэтому игрок рефлекторно нажимает правую кнопку мыши и сталкивается с тем, что... вместо приближения камеры или прицеливания через мушку на экране появляется заветное перекрестие прицела, а персонаж при этом останавливается. Что, к слову, ещё лучше телеграфирует то, что герой сосредоточенно целиться! Получается очень необычная динамика перестрелок, но впечатления положительные. К слову, отличная игра, очень рекомендую. Может как-нибудь напишу о ней отдельно. #анализигр #геймдизайн #Agent64

Сеты коллекционных предметов Чаще всего, когда дизайнеру ставят задачу добавить в уровень механику, которая либо задержала бы игрока, либо подкрепила исследование, на ум приходят различные решения с ключами: - найди ключ, чтобы открыть дверь; - найди рычаг или кнопку, чтобы активировать механизм; - найди комбинацию, чтобы открыть сейф и т.п. Вторым самым популярным решением я бы назвал добавление коллекционных предметов или записок. Они могут не представлять высокой ценности по отдельности, но в рамках игры дают ачивки, очки или лучшее понимание окружающего мира. В этом плане мне очень нравятся сокривища на манер Uncharted, Indiana Jones или Black Flag Resynced, где каждая находка может что-то рассказать о мире и его истории. Но в этом году было уже две игры, где я отметил другое решение: коллекционные предметы, которые объединяются в сеты. Причём с разной реализацией! В LEGO Batman Legacy of the Dark Knight из этого сделали локальную сайд-активность: найди части фигуры, собери её и получи больше блоков LEGO. На примере видно, как Брюс это делает со снеговиком. В Doom: The Dark Ages | Revelations среди прочих собираемых сущностей есть части реликвий. Они, собственно, объединяются в реликвии. Сами по себе эти реликвии ничего не дают, но когда ты видишь после подбора очередного такого кусочка, что он добавляется в слот незаконченной фигурки, её хочется собрать целиком! Все эти решения позволяют сделать исследование более приятным и увлекательным. А прохождение становится дольше без какого-либо негативного импакта, т.к. механика предельно честная и прозрачная. #анализигр #геймдизайн #левелдизайн #Batman #Doom

Процент прохождения (фаннелинг) вашего дизайна Чаще всего подобный термин в игроразработческой среде можно услышать либо в условно бесплатных играх, либо когда речь идёт об обучении и прочих этапах игры, где критически важно не получить отвал игроков из-за какой-то обидной ошибки или недосмотра. Суть в том, чтобы игроки проходили нужный участок игры или достигали конкретной точки, не бросив игру в процессе или сразу после этого. Мало кто задумывается над этим, но вообще проходимость стоит смотреть и в одиночных играх. Оценивать фаннелинг можно по-разному, закрытыми бета-тестами, регулярными внутреинними плейтестами, супер-группой под NDA, открытым ранним доступом и т.п. Но оценивать проходимость дизайна нужно, чтобы не слить деньги в дизайн, который просто не будет работать. В качестве такого спорного дизайна хочу привести одно решение из горячо любимой мной The Alters. В игре мы создаём своих клонов ("альтеров"). Каждый обладает свой профессией из-за точечного изменения памяти и последующей симуляцией прошлой жизни. Если пройти личный квест альтера до конца, он подарит Яну Дольскому важный жизненный урок. Эти уроки собираются в красивый 2D-паззл в отдельном интерфейсе и немножко влияют на ветвление диалогов. Ну, ещё ачивка падает, если все уроки получить. Дело в том, что создать всех возможных альтеров за одно прохождение нельзя. Ну или по крайней мере не получится уделить каждому достаточно времени, чтобы выучить все жизненные уроки. А значит "собирание паззла из жизненных уроков" — ни что иное, как попытка дольше удержать игрока, подтолкнуть к повторным прохождениям. Я конечно ради этого делать полноценный второй забег не стал, а третьем даже не задумывался. И вот недавно 11 Bit поделились статистикой. Все жизненные уроки собрали всего 1.1% игроков. Это критически мало. Можно считать фичу практически мёртвой, даже для одиночной игры. Этот нардиз не работает. Справедливости ради надо отметить, что судя по ачивкам на том же Steam прошли игру хотя бы раз до конца — 29%. И вот этот показатель уже выше среднего по больнице. 11 Bit стоически перегибают палку с хардкорностью и средним уровнем стресса в своих играх. Маша вот The Alters забросила из-за ошеломляющего количества задач где-то в третьем акте. Я сейчас прохожу дополнение The Last Variable на нормале и, признаюсь, уже не хочется в него возвращаться. Месседж читается довольно явно с первых же часов, а кривая сложности ппц насколько круче, чем в оригинальной игре. В общем, не жестите и помните две простых истины: 1. Все ваши дизайны на самом деле в несколько раз сложнее и запутаннее, чем кажется вам самим; 2. Сделать хардкорище ума не надо. В этом нет никакой заслуги. А вот сделать хорошо оценённую сбалансированную игру, которая будет обладать высокой проходимостью среди ваших игроков — вот это высший пилотаж. #анализигр #нарративныйдизайн #геймдизайн #TheAlters

Социальная механика, усиливающая одиночный опыт Наткнулся тут на шортс про механику вторжения в Doom: Eternal. Для тех кто не в курсе: если вас убил какой-то демон, он станет сильнее и сможет попасть в игру к другому игроку. Такой демон светится жёлтым. Когда игрок видит его он сразу понимает, что этот демон уже недавно убил другого игрока в этом месте. Ваша ошибка становится чьим-то испытанием, но вместе с тем подсказкой о том, у какого демона наиболее выгодная позиция на арене. Прелесть такого решения в том, что это асинхронное мультиплеерное взаимодействие, которое усиливает одиночное прохождение. Если абстрагироваться от деталей, то это очень похоже на механику оставленных вещей в Death Stranding, где поставленная вами лесенка или спущенная верёвка может пригодится потом кому-то ещё. Разница только в том, что другой игрок получает последствие вашей маленькой победы, а не проигрыша. А сходство в том, что само наличие таких предметов говорит о сложности локации: если рядом нет чужой экипировки, перед вами малоисследованные территории, по которым не так уж часто ходят другие игроки. #анализигр #геймдизайн #Doom #DeathStranding

Пратформинг-паззл в Doom: The Dark Ages | Revelations Знаю, что головоломки и платформинг в Doom заходит не всем, но я не могу не отметить, что они превосходно выполнены в последнем дополнении. Особенно меня радует их насыщенность механиками и чередованием "глаголов". Глаголом в планировании уровня или миссии обычно называют осмысленно с точки зрения игрока и мира игры действие. Отличие от механик в том, что одна и та же механика может быть частью разных глаголов в зависимости от контекста. Например, запрыгнуть и спрыгнуть — два разных действия, два разных глагола. Но это будет выполнено с использованием одной и той же механики прыжка. Давайте посмотрим как чередуются глаголы в паззле со скриншота: 1. Опустить рычаг (активация джамп-пада [3]); 2. Повернуть джамп-пад цепным копьём; 3. Замкнуть щитом цепь, чтобы активировать настенный джамп-пад [4]; 4. Прыгнуть и отскочить от настенного джамп-пада; 5. Приземлиться на балкон; 6. Замкнуть щитом цепь и открыть дверь рядом с цифрой [9]; 7. Спрыгнуть и повернуть джамп-пад цепным копьём; 8. Прыгнуть и отскочить от настенного джамп-пада; 9. Приземлиться и разбить щитом замок на двери. Да, тут есть повторы, но грамотное чередование сохраняет чувство разнообразия. Именно оно позволит игроку не заскучать, пока он будет исследовать эту довольно запутанную, но плотную и вертикальную локацию. #анализигр #левелдизайн #Doom