Red Chaos приблизилась к 30 000 вишлистов Разработчики отмечают, что после последних обновлений у игры выросли среднее время сессий и удержание игроков — то есть люди не только запускают стратегию, но и почему-то продолжают воевать. За последнее время в Red Chaos появились две новые субфракции, дополнительные одиночные испытания и ранги для режима Skirmish, а также ряд изменений в самом геймплее. Сейчас команда сосредоточена на завершении первой главы сюжетной кампании. В ближайшее время разработчики хотят провести её раннее тестирование и показать игрокам, в каком направлении развивается кампания. Ссылка на игру #инди | Telegram | YouTube | чат

Немного про открытие локаций Пример хорошего дизайна из The Sinking City 2. Здесь у нас есть проход по воде, где мы путешествуем на моторной лодке. Проход завален огромным китом. Нужно как-то поднять кита и освободить проход, чтобы плыть дальше. Мы чиним кран, находим подъёмный механизм и цепляем его краном (скриншот 1). После этого нужно навести кран на кита (скрин 2, в процессе наведения), и наконец поднимаем кита (скриншот 3). Тут здорово сделано, что мы тем самым открываем проход (скрин 4), показал стрелочкой снизу вверх. А ещё там лежит ящик с лутом (цифра 1 со стрелкой на скрине), поэтому игроку заранее понятно, что туда можно попасть, работает как завлекающий элемент (награда и отказ, в данном случае). Более того, если мне память не изменяет, там открывается сразу два прохода в здание (через окно и по вертикальной лестнице), где лежат дополнительные припасы и записка (стрелки с цифрами 2 и 3 на последнем скриншоте). Это простой сетап, но работает очень хорошо. Выполняя задачку с краном, мы получаем доступ в новую область и одновременно в сайдовую часть локации на исследование, которая вознаграждает нас лутом и лором. Если игрок её пропустил, ничего страшного, это не сильно повлияет на прохождение, по крайней мере, не какой-то критически важный контент. Если игрок запомнил этот момент и вернулся в предыдущую часть уровня, чтобы забрать награды, он чувствует себя молодцом, и проводит дополнительное время в игре. Хорошая иллюстрация, что можно сделать очень крепкий дизайн уровня достаточно простыми решениями, если правильным образом сочетать их между собой. #TheSinkingCity2 #leveldesign #анализ

Насколько жизнеспособны инди-команды в 2026? Рами Исмаил на подкасте Mike & Rami Are Still Here задал Саймону из GameDiscoverCo вопрос, который инди задают чаще всего: «Это вообще того стоит?» Ответ получился в двух частях: что говорят данные и что подсказывает 30-летний опыт в индустрии. Довольно пессимистичный материал вышел, но вообще кому сейчас легко? Ответ №1: данные Возьмём бюджет $500k и игры, вышедшие в Steam в январе 2026 года, всего 1 230 релизов. - Самиздат на свои деньги: чтобы вернуть $550k+ чистыми (после возвратов, чарджбэков и 30% Valve) и выйти в плюс, нужно попасть в число 16 игр из 1 230 (1,3%), собравших больше $1m за всё время. - Деньги издателя: при обычных условиях рекупа полностью окупились бы примерно 7 игр (0,6%). - Даже при бюджете $100k в самиздате окупились бы только 80 игр из 1 230 (6,5%). - Январь, возможно, слабый месяц: в другие месяцы 2026 года игр с выручкой больше $1m бывает 20–30. Консольные порты тоже добавляют выручку при небольших затратах, но это касается немногих игр вне жанра cozy. Базовую математику это не меняет. Отсюда практические вопросы. Сколько игр нужно в каталоге, чтобы длинный хвост продаж содержал студию в самиздате? И какой запас денег нужен между издательскими контрактами, если роялти не покрывают расходы, а внешнего финансирования стало меньше? Ответ №2: опыт - Катастрофы, которая уничтожит индустрию, нет. Но и «возврата к старым временам» тоже не будет. - Игры продолжит делать огромное количество людей: полупрофессионалы, вчерашние выпускники, команды из регионов с низкими расходами. Для популярности их игр это часто не минус. - Если у вас нет успешной игры, которой вы владеете и которая приносит постоянный доход, долгая карьера в геймдеве станет заметно сложнее. Не невозможной, но сложнее. - Особенно тяжело командам, где каждому нужна зарплата. - Бизнес работает для двух типов игроков: издателя с сильным каталогом и компактной команды, сделавшей что-то заметное при низких расходах. Пример: Ravenfield, одиночная моддируемая лоу-фай вариация на тему Battlefield, по оценке GDCo заработала $15m с 2017 года.

«Людям придётся искать способы делать игры нестандартно. Меня радует, что успешных игр становится больше, но правда в том, что подавляющее большинство новых игр 2026 года коммерчески не выстрелит».

Выводы: - Считайте окупаемость до старта: при бюджете $500k нужно попасть в верхние 1–2% релизов месяца. - Держите расходы низкими: маленькая команда и скромный бюджет заметно повышают шансы выйти в ноль. - Стройте каталог собственных игр, приносящих доход, а не живите от контракта к контракту. - Закладывайте финансовую подушку на периоды без издательских денег. - Ищите нестандартные способы делать и продавать игры. - Заранее решите, при каких показателях продолжать проект, а при каких останавливаться.

Реакция на декали крови на лице Да, в The Blood of Dawnwalker продуманы даже такие мелочи. На видео можете посмотреть как я сперва подошёл к мародёрам с разукрашенной кровью рожей, а потом повторил то же самое, загрузив сохранение, без каких-то явных визуальных признаков вампиризма. Превосходная деталь. Никогда бы не подумал, что в игре про вампиров мы дойдём до точки, где надо дождаться пока кровь "высохнет". Опустим, что в жизни она сохнет иначе, это уже можно списать на геймизм. Механика влияет на последовательность действий игрока, не привнося какого-то значимого штрафа, кроме временной блокировки диалогов с NPC. Отлично работает на погружение. #анализигр #нарративныйдизайн #TheBloodofDawnwalker

История «многоигровок» на приставках Картридж на микросхеме памяти не терпит вольностей. Ни файловой системы, ни файлов, ни процедуры загрузки. Код игры намертво вшит в конкретные адреса и лезет за данными ровно туда, где рассчитывает их найти. Но все игры пишутся под один и тот же диапазон. Код двух любых игр неизбежно претендует на одни и те же ячейки. А на многоигровке таких игр десяток, и каждая уверена, что живёт в картридже одна. И ведь как-то уживались, причём у всех по-своему. Заветные жёлтые коробочки для Денди обещали «999999-в-1», официальные сборники клепали Atari и Nintendo, а пиратские мультикарты встречали игрока пляжными чайками и мелодией из «Привидения». Разберём, как десятки игр помещались туда, где тесно даже одной.

Поиграл в Onimusha: Way of the Sword И что-то я даже не знаю как реагировать. Только ленивый не посоветовал эту игру, но пока впечатление скорее негативное. Игра начинается с лор-дампа и объяснением мира игры, хотя в нём буквально нет никакой айдентики кроме говорящей перчатки и демона, который её выдал. Мотивация гг — "мне всё равно нечего делать". Мотивация первого босса — "да я просто хочу сражаться". Сценаристы, как будто, даже не старались. Игроку буквально дважды объясняют каждую механику, а без остановки игры и подсказки в модальном окне нельзя даже бегунки в настройках двигать. Первые пол часа игрок вообще не давит кнопки, там 25 минут кат-сцен и 5 минут геймплея. Такое ощущение, что игре сделали два пролога и склеили вместе. Хендхолдинг максимальный. К слову, первый босс ложиться чуть ли не с закрытыми глазами после Росомахи, где Омегу Ред получилось завалить только с 7 или 8 попытки. В Онимуше, как я понимаю, всего две сложности: Story и Action. С радостью выкрутил бы челлендж, но игра этого не позволяет. Учитывая, что в сети было много воя по поводу Росомахи и много восторга по поводу Онимуши, очень удивительно видеть, что вторая пока проигрывает первой буквально во всём. Про качество графики и оптимизацию вообще молчу. Ключевое слово тут "пока". Наверняка игра раскроется часу на четвёртом-пятом. Но первое впечатление Логан формирует существенно лучше. В нём блин под исследование даже больше пространства, хотя как раз расположение наград и телеграфирование границ уровней я собирался у него ругать на дизайн-сессии. В общем, что-то мне пока сложно рекомендовать этот тайтл. Ощущение как от более графонистого Nioh с более скромным игро-мехом, предельно линейными уровнями и почти полностью повторенным сеттингом. Поиграю ещё, раз уж взял. Возможно зря бухчу, но ожидал сильно большего от первой игровой сессии. #мнение #Onimusha

Энтузиаст запустил инструмент UNCANNY для «ремастеринга» игр Разработчик под ником Coye представил проект UNCANNY — универсальную библиотеку для автоматического улучшения графики в играх в реальном времени. Инструмент предназначен для встраивания в ПК-игры и эмуляторы, что позволяет обновлять визуальный ряд без создания отдельных модификаций под каждый тайтл. В основе решения лежит технология нейросетевого рендеринга (DLSS 5) и экспериментальная система реконструкции ассетов REVENANT. Программа использует многопроходную обработку кадров с защитой от шлейфов и артефактов движения. Алгоритм не накладывает повторные фильтры, а последовательно дорабатывает базовое изображение.

По UV есть прогресс, благодаря Астрачке Для желтого пижона пайплайн такой: Tripo×BlenderMCP×Astra UV Unwrapping Промпт:

In Blender MCP, perform UV unwrapping on the selected "headless model including clothes and limbs," and re-bake the existing textures to 4K. The goal is to preserve the original appearance, create UVs that make the structure readable like clothing patterns, and make it easy to redraw later. Just like a human artist, proceed in the order of observation → seam design → unwrap by parts → distortion correction → placement → bake. 1. Preserve the original data Before starting work, save as a new file to keep the old UVs, images, and materials, and create a new UV called "UV_Final." Do not change the shape, topology, vertex order, weights, shape keys, or rig. 2. Observe the model and design seams Check each direction with original texture display and wireframe display to understand the clothing parts composition and actual seams. For clothes, follow the pattern composition of body, sleeves, collar, etc., and cut open using side lines or inner sleeve areas. For skin and limbs, place seams in less noticeable positions like insides or sides, and design so that even between fingers can be opened without strain. Do not mistake wrinkles or prints for seams, and avoid creating unnecessary fragmented islands. 3. Unwrap by parts and correct distortions Do not process the whole at once; unwrap by parts. Use a text-included checker referencing UV_Final and Stretch display to check for stretching, compression, twisting, flipping, and overlapping. Add or remove seams depending on the cause of issues, adjust with Pin or Relax, and recheck. Do not just repeat the same auto-unwrap; keep the improved parts. Do not use Smart UV Project's overall auto-subdivision as the final product. 4. Adjust fabric grain, density, and layout For clothes, align the basic vertical direction to the UV's V direction based on each part's fabric grain. Do not forcibly deform curved patterns into rectangles. Even out texel density relative to real size, and adjust orientation so left-right correspondence is clear. Then, pack into the 0–1 area while maintaining orientation and relative scale. Overlapping left-right or arbitrary rotation is prohibited. Use 4K bake margins of 16px, 32px+ between islands, and 16px+ on image edges as initial standards. 5. 4K bake from old UV to new UV Explicitly fix the original texture reference to the old UV, use UV_Final as the bake target, and transfer to a new 4096×4096 image. For each material, activate the bake target image node, do a test bake, then the main bake. For base color, use only Diffuse's Color, or Emit, and do not bake in new lighting, shadows, or AO. Preserve the shading drawn on the original image. Transfer existing maps like transparency as needed, and for tangent normals, re-bake based on new UV standards, not just color transfer. 6. Confirm completion with new-old comparison Apply the new UV and baked image, and compare the whole body and details under the same display conditions as the original. Check pattern positions, colors, transparency, and seam continuity, and fix UV collapses, overlaps, unwrapping omissions, bake black spots, misses, or bleeding. Judge completion based on inspection results, not "how many times unwrapped." Save the completed .blend, 4K images, UV layout, and confirmation images of seams, checker, and final appearance, and briefly report main correction contents. Do not end with just the plan explanation; complete the work while confirming actual images.

А для кобылы - это генерация в HI3D - оттуда вылезает месиво в плане текстурных координат(слева вверху), но Астра его растаскивает. Поглядите тут для других примеров. @cgevent